As of writing (4/29/24) this post is techincially incomplete, and will receive a sizable update in the coming months as I cover the year 1983. Look forward to it.
Special Thanks:
combattlerRickV (Animage)
February '82 (My Anime)
高千穂氏は以上のようなコメント を本誌編集部に寄せてくれた。現在 安彦氏は、「ガンダム」の製作にかか りっきりで作業は一時ストップ。開 始されるのは2月ごろになりそうだ。 まだ全貌ははっきりしないが、楽 しみな映画である。
March (Animage)
March (My Anime)
壮大なスケールで読者を魅了してきた 本格スペースオペラ「クラッシャージョ ウ」(高千穂遙著・朝日ソノラマ刊)のア ニメーション映画を制作中であることが、 去る1月28日、サンライズから公式に発 表された。もちろんカラーで35%、ステ レオ、そしてサンライズでは初めてのビ スタビジョン フレームを使 用するとのこ と。予定では 10分程度の作 品になるという。 昨年、惜し まれて亡くな った岸本吉 氏(当時、サン ライズ社長) 高千穂氏の 小説を読んで、 レコードにし たいと言った のがアニメ化 の発端で、「クラッシャージョウ」には絶 大の自信を持っており、「これだけは自分 でやりたい」と言っていたそうだが、願 果たせず、残念ながら他界された。今 回のアニメ化は、その遺志を継ぐこ とにもなり、スタッフはやる気を 満面に表していた。 作業は現在進行中で、昨年6 月から開始されている。昨年8月にはシ ナリオも絵コンテもでき上がっており、 今年1月から作画に入った。2月からは 動画、3月仕上げ、4月撮影、そして年 内には完成させたいという。まだ、配給 会社は決まっていないが、必ず成功する という自信を持って、スタッフは意欲的 に制作に取り組んでいる。 作品の内容については、まだ公表でき ない段階だが、小説とはまったく違うオ リジナルの脚本を書きおろした。しかし ジョウとその仲間たちのリッキー、タロ ス、ガンビーノ、アルフィンの性格設定 は変わらず、キャラクターデザインも安 彦氏のさし絵のイメージとほぼ変わらず リッキーの髪型が少し変 わった程度だ。小説の第 6巻では、ジョウは死ん でしまったかのような結 末だが、死んではおらず、 第7巻が発刊されるそう だ。映画の脚本はこの第 7巻とも違うそうだ。 高千穂氏の固定ファン の中には、注目している 人が少ない時から、「クラ ッシャージョウ」を発掘 し、自分だけのものとし て大事にしてきただけに、 映画化には不満を示して いる人もいるそうだ。
★高千穂氏の談話 ア メリカから質のよい形で 日本に入ってきたスペー スオペラが本来持ってい る、明るさや破天荒さ、 それでいてSFとしての ポイントを押さえた、活 劇冒険アクション作品を 作りたい。自分がドライ な性格なので、アメリカ 的ドライさが好きだが、 日本人好みのウェットさ を融合させた、楽しめる スペースオペラにしたい。とにかく見終 わった観客が、「おもしろい」と言ってく れるような作品に仕上がることだけを望 んでいる。
安彦良和氏の談話 強いて「テーマは」 と聞かれれば、「マイナーにも映画が作れ るぞ」ということだけで、それ以外はな にもない。実作業の中で感じたことは、 「クラッシャージョウ」は徹頭徹尾、高千 穂遙の世界であるということ。小説のさ し絵を描いたということは別にしてファ ンの気持ちで読んで、 自分にとってどういう 印象だったか、どういう作品だったか、 という部分である程度、独自の“料理”の しかたをしていこうと思っている。ドラ イでダーティーであるということがこの作 品の原点であり、これは絶対にはずして はいけないと思う。
鹿島典夫氏の談話 作り方としては、 観客が映画館のイスを痛いと感じないで すむという、楽しい作品にしたい。 キャ ラクターが行動すると画面が動く、話が 進む、という楽しさに重点を置きたい。
April '82 (Animedia)
クラッシャージョウ シリーズ
西暦2160年。すでに人類は恒星間 飛行を完成させ、数多くの太陽系国家を 誕生させていた。惑星改造や、浮遊塵塊 の破壊など、危険な仕事を請うクラッシ ャーと呼ばれる職業集団は、幅広い仕事 を手がけ、宇宙のエリート的存在といえ た。 クラッシャージョウは、その中でも 度胸の良さ、腕の確さで数々の大事件を 解決し、その名を高めていた。 抜群の行 動力を持ったジョウは、なかばサイボー グの巨漢タロス、少々お調子もののリッ キー、そしてガンビーノなきあと加わっ ピザンの王女アルフィンをチームメー トとして、いかなる困難をも、ものとも せずに宇宙せましと活躍をつづけていく。
June '82 (My Anime)
壮大なスケールで クラッシャージョ ウがやってくる!!
年内に初号が見られるか!?
恒例の進行状況報告。原画は4分 の1ほどあがり、安彦さんが描いた はしから、次の作業に送り出して、 動画も背景も仕上げも、すべて並行 して作業にかかっている。残念なが らまだ撮影にかかるまではいってい ない。だいたい、原画が一日100カッ トのペースで念入りにやっているか だが、それだけに完成したときが 楽しみだ。 安彦さんの初めての監督 作品ということで、現在の心境を聞 いてみた。 安彦「初めての新作映画ということ だから、今までのものとは比べよう がないです。全部初めてなんです。 監督も初めてだし、映画作るのも初 めてだしね。それに原作物を一所懸 命やるっていうのも初めてなんです。 フィルムでも見てみると感じがつか めると思うんですけど、動画や彩色 でどうなって、どんな背景と出会っ て、どう撮影されるかわかんないで すよ。ちょっと予定が延びたけど、 年内に初号まで作ろうというのはく ずしてません」
オリジナルポスター完成!!
安彦良和氏のオリジナル・イラス トで、「クラッシャージョウ」の新作 ポスター(B2判・左頁のポスター) が完成しました。おなじみのタッチ で、映画に登場するキャラクター・ デザインが使われています。本誌は このポスターBと、アニメ化決定前の ポスターを各10枚、読者にプレゼ ントします。希望の方は1ページの はがきに「クラッシャージョウ」 ポ スター希望と明記して本誌編集部ま で申し込んでください。 しめきり 6月10日 また、抽選にもれた方は左記で通 信販売されていますので、ポスター A 定価300円、ポスターB 定価600円に 送料600円(北海道・九州は300円です。 なお送料は4枚まで変わりません) を加えて「クラッシャージョウ」A ま たはBと枚数を明記の上、必ず現金 書留で申し込んでください。 ☆通信販売申し込み先 〒1東京都 杉並区下井草3-10-11 (株)スタジ オぬえ内 「ポスター係」 なお、スタジオぬえにはダーティ ペアポスター300円、加藤直之氏のデ ィアナポスター300円もあります。
Tシャツプレゼント!!
「クラッシャージョウ」の アニメ化を記念して、スタジ オぬえがTシャツを作りま した。これは非売品ですが、 本誌愛読者5名にプレゼン トしてくれます。 希望の方は44ページのは がきに「クラッシャージョ ウ」Tシャツ希望と記入し て投函してください。 イラストは安彦氏のオリ ジナルですよ!!
July '82 (Animedia)
日本サンライズで進められている『クラッシャ ジョウ』。その作画監督の安彦良和氏描き下ろ しのオリジナルポスターを10名に抽選でプレゼントしよう。これは原作者の高千穂遙 氏の所属するスタジオぬえで作ったもの。 あて先は〒145東京都大田区上池台4の 40の5 学研アニメディア編集部「クラッシャージョウ」ポスター係。切りは7月 9日 当選発表は9月号にて。
August '82 (Animage)
August '82 (My Anime)
ジョウ
父は、史上初 めてクラッシ "と呼ばれたダン。ジョウも10 歳でクラッシャー稼業に入る。ダン が事故にあったとき、ジョウはみご とに父親を救い、それを潮時として、 ダンは宇宙船「ミネルバ」をジョウ に譲って、引退した。 それから8年 を経て、いまやジョウは、「クラッシ ャーを雇うならジョウにしろ」とい う評判が宇宙に広まるほどの、りっぱなク ラッシャーに成長していた。 しかし、ミネ ルバでは副操縦席に座っている。
タロス
本来なら、独 立してクラッシ ャー稼業ができるほどの実力がある。 4年間、一緒に仕事をしてきたダン の頼みでジョウの補佐をしているが ミネルバでは主操縦席に着く。身長 は2メートルを越える。 52歳。全身 の8割をサイボーグ化している。
リッキー
身長1メ ートル40セ ンチ。15歳。2年前にミネルバで密 航しようとして、そのままクラッシ ャーになってしまう。 最近やっとま ともな仕事ができるようになったば かり。タロスとは、気が合うくせにケ ンカばかりしている。愛嬌がある。
見てて文句なく楽しめる作品にしたい!!
シナリオ、 絵コンテが 上がったの 去年の夏 で、現在、 安彦さんの 原画は約半分で、4分の1の撮出し が終わっています。 原画や動画にし ても、できる人間を使っていますの で、かなりいい仕上がりです。 安彦 さんの原画を10月には上げて、ラッ シュは年内にできる予定です。音楽 やSEに時間をかけたいので、それ ぐらいには･･････。音楽に限らず、 ータルで見てまとまりのある映画に したいですね。そのために毎週一回 はスタッフが打ち合わせをし、フィ ルムも見て、ていねいな質のよいア ニメを作っています。大それたテー マはなく、ドライでテンポがいい作 品にするつもりで、イデもニュ イプもないんですけど、2時間10分 あきさせず、文句なくおもしろい と言わせるような作品にしたいと思 っています。スタッフ一同はりきっ ていますので期待してください。 アルフィン
連帯 惑星ピ ザンの国王であるハルマンⅢ世の娘。 つまりピザンの王女だが、ピザンに 反乱が起こり、ひとりピザンから脱 出したところをジョウたちに救われ る クラッシャーに偏見があったが、 ジョウたちと行動を共にしているう ちに、クラッシャーこそ自分のとる べき道だと知り、ピザンの反乱が鎮 圧された後も、ミネルバに乗り込ん で、ジョウたちと共に行動している。
September '82 (Animage)
まず紹介するのは『クラッシャージョウ』 のメインメカともいえるジョーたちの母艦M INERVA号と、連合宇宙軍の重巡洋艦C ORDOBA号(原作ではコワルスキー大佐が 乗っていた400m級の艦)。この設定はスタジ オぬえの河森正治氏が担当。原・動画も数カ ットお手伝いで参加している。この絵だけで はそれぞれの大きさがよくわからないが、M INERVAが全長100m・最大全幅 m、CORDOBAが全長400m。MIN ERVAは戦闘機FIGHTERE 2、地 装甲車ガレオンを搭載。 定住する場所をも たないクラッシャージョウたちの生活空間で もある。 とこるで"クラッシャー”とは、惑星間飛 何がはじまった2120年ごろに、宇宙塵塊 の破壊や惑星開発工事に従事した人々をはじ めは意味した。その後、しだいに技術のすぐ れた者だけが生き残り、ジョウの活躍する2 160年ごろには宇宙を自由に活躍するエリ ート集団を意味するようになっていた。おお いぬ座のアラミスを故郷とするが、そこには ジョーの父親ダンをはじめとする退役した者 だけが住んでいる。
Comment from Yoshikazu Yasuhiko:
もともと原作にさし絵 を描いていたこともあっ て『クラッシャージョウ』 の世界は、高千穂(遙)さんとぼくのふたりの ものだと思っていたような節があったんです よ。でも、脚本・絵コンテという実作業の段 階で、そうじゃないと気づいた。あきらかに 『ジョウ』というのは、高千穂遙の世界であ るわけですよ。そうしてみると、メイン・ス タッフとして“原作もののアニメ化〟にかか わるのは、これがはじめての経験になるんで す。 つまり、ぼくにとっての問題は高千穂遙の 原作をどう料理するかということなんですね。 たいへん、おっくうな仕事だったわけなんで す。 でもね、やってみるとこれが意外とたの に、原作や原案に対して気は使 原作の料理というのはなかなか知 的な作業のようでね。それに、ひょっとす ると自分は原作者よりエラいんじゃないかと いうような自己満足の気分にもひたれる(笑)。 だいたい、アニメ化しようなんて原作が、ぜ んぜんおもしろくないわけがないんで、こっ ちはそのおもしろさをベースにして、それに プラスアルファをのっけていけばいいわけで すから。オリジナルをやるときのような、手 さぐりの不安感はないですよ。
Comment from Takayuki Yoshii:
いま頭を悩ま せているのが キャスティ ング、 まり声優をダレにするか という問題です。 デモテープを作ってオーデ ョン中ですが、スタッフのあいだで議論 百出、9月に予定している製作発表までに、 なんとか結論を出したいと思っています。 それから、音楽をダレにするかも大問題。 なるべく斬新なものにしたいと思っています から、これも決定に時間がかかりそうです。 『クラッシャージョウ』の特色のひとつとし て、作品のなかで使う色数が多いことがあげ られます。ふつうのテレビシリーズで100 色ぐらいなんですが 『ジョウ』は180色ぐ ら これだと中間色が多くなって、画面が とても落ちついてくるんです。 映画ならでは の画面になることうけあいです。
Character Information:
ジョー
史上初のクラッシャーだっ ダンを父親にもつ、18歳の青 年。10歳のとき父親の危機を救い、それ以来 クラッシャーとなる。このチームのリーダー でもあり、FIGHTER1に搭乗する。
アルフィン
原作第1巻で登場する連帯惑星ビザンのハ ルマンⅢ世の娘。 反乱がおきた故郷を救うた ただひとり宇宙へ旅立ち、 クラッシャージ ヨウに救助される。故郷に平和がもどったあ ともジョウの仲間になって従う。 金髪。
タロス
ジョウの父親ダンの仲間で、ジョウをまか されている。5歳でクラッシャー隊業40年。 その間のけがなどで全身の8割がサイボーグ 化されている。宇宙船の操縦技術はNO.1。 身長2m以上。
リッキー
MINERVA号に密航したために、いつ のまにかジョウたちの仲間になった 15歳の 少年。身長1m4㎝ぐらい。笑うと前歯が白 く くる。タロスとはなにかといいあいをする が、ほんとうはよく気があう。
ところでストーリーを予想すると
映画はオリジナルストーリー。原作を すでに通過した話になっているから、映 画公開前に原作の世界になじんでいたほ うが楽しめるだろう。その”秘密”のス トーリーを関係者の断片的な話から構成 してみると......。 今度の『クラッシャージョウ』の仕事 はある人物を救出すること。彼(彼女?) は重大な秘密をにぎっているという。それ をめぐってジョウたちはまた大活躍。デ スコや酒場のシーンもあり、後半は戦 棚シンがふんだんにおりこまれている。
September '82 (The Anime)
Interview with Yoshikazu Yasuhiko: 一種ダーティーなところをおさえる
TA. ジョウといえば、やはりフ ァンなら”かっこいい!"と メージがある。
Yasuhiko. ジョウは、 正統派のヒーローではないと 思います。ものすごく現実的 というか、打算的な性格でし ょう。いわば、一種ダーティ なんですね。高千穂氏の小 説の主人公は、そういう性格 のキャラクターが多いんです が、ジョウがその出だしだと 思うんです。 アニメにする上 で、そこは最初におさえてお かなければいけないと思う んですよね。
TA. ジョウは、クラッシャーで ある。クラッシャーとは、宇 宙空間のなんでも屋航路 の邪魔になる小惑星を破 壊したり、船団などのガ ードをしたりと、かなり荒 っぽい仕事もする。時には、 依頼人の足もとを見て、巨額 のギャラをふっかけることも。
Yasuhiko. いちばんの 正統派ヒーローは、 勧善懲悪、正義の 味方で見るからに 美形じゃないかな。 そこへいくとジョ ウは、現実的で泥 くさいんですね。
19という年齢は微妙ですね・・・
TA. ョウのチームは、1歳の ジョウをリーダーに、その補 佐といった感じの50歳は越え たであろうタロス、あとは、 まだミドル・ティーン のアルフィンとリ ッキーである。
Yasuhiko. 実は ジョウは、18歳だと思っていた んですよ(笑)。シナリオを見た ら、だって出てきたんでな るほど"と思いました。1歳と いう年齢は、面白い設定ですね。 18歳未満ではないが、決して 大人ではない大人である ような、子どもであるような、 象徴的な年齢でいいなア と思うんです。 高千穂氏は、 そのへんを意識しているんで しょうね。まずこの19歳とい う年齢をおさえておきたい。 ジョウのやっていることは、 仕事をして金をもらって生き ているんですから、これはま ぎれもない大人ですよね。で も、心情的には、あくまでも 若者なんです。そうした20歳 未満の部分を、ドラマとして 出していければいいな、と思 っています。
なんか面白いなそういわせたい
TA. 『クラッシャージョウ』は、 安彦氏の初の監督作品。原作 の高千穂氏も、そこがポイン だという。
Yasuhiko. アニメーターが監督を やるというのは、宮崎駿さん などがそうでしたよね。ただ、 作画もやりながらというのは、 なかったでしょうね。実のと ころ、最初は監督なんかいら ないんじゃないかと言ったん ですが、いないとやはりサマ にならないということでー ま、なりゆきで監督になっち やったんですよね(笑)。
TA. とはいっても、監督業と作 画となると大変である。ひと り二役の苦しさだ。
Yasuhiko. 全部で2時間15分なん ですが、長くて退屈 だとか、お尻が痛くな ったとか そう言 われるのがいちばん こわいですね。見終 って、なんか知らん が面白かったなって 言ってもらえれば、それで本 望って感じで作っています。
TA. そして、安彦氏は、話はス トレートなものになると言う。
Yasuhiko. 長編アニメとして、今 までにない単純素朴なものに なるんじゃないですか(笑) ただ、単純なだけではつまら ないので良かった”と言っ てもらうためだけでなく、ジ ョウたちキャラクターの生き 方が、どこかに残っていくよ うな作品にしたいですね。
ストーリーは、オリジナルです
今まで『クラッシャージョ ウ』シリーズを6巻書きまし たが、その設定をもとにして、 新しいオリジナル・ストーリ ですとジョージ・ルーカスと ーを作りました。どういう話 になるかといいますと... こ れは、映画でたっぷり楽しん でもらった方がいいでしょう。 基本的には、今まで書いたも のと、そう違うものではあり ません。 『クラッシャージョウ』のタ ッチといえば、むこうの映画 スティーブン・スピルバー グのようなオーソドックスな ヒーローものでしょうね。 がある なんてことはあり ません。なにせ、そういう屈 折した話は書けませんので(笑)。 いわば、徹底的娯楽作品" なんです。壮大なテーマ、な んて難しいことはあり ません。とにかく、楽 しんで見てもらえる作 品になればいいなと思 っています。 アニメ『クラッシャ ージョウ』のポイント は、なんといってもア ニメーターの安彦さん が監督をすることでし ょう。画期的で、いち ばん面白いと思います ね!
スピードと娯楽性これが魅力です!
メカ・デザインのポイントですか? あるとす れば、あまりオモチャっぽくしないということで しょうね。流線形でも箱型でもなく、そして、そ れほど派手ではないデザインですね。アニメのデ ザインの時は、簡単にフォルムをとっておいて、 この部分を大きくとか、ここを小さくとまとめる と簡単なんですが『ショウ』は、時間をかけた方 です。 ミネルバにしてもファイター1にしても、すで に小説の方に出ていますので、そのデータと安彦 さんのイラストをもとに作りました。ミネルバは 少し大きく見えるようにし、ファイター1の方は、 イラストのフォルムだけを 生かして、多少変えてみま した。 『ジョウ』は、メカが主役 ではありません。出しゃば りすぎず、動きを前提とし 形を心がけました。
今のところとても順調です
クランクインしたのは、 昨年の7月でした。その後 一時休み、本格的な製作に 入ったのが今年の2月です。 現在、原画レイアウトと作 画がほぼ半分終了、仕上げ では5分の2ほどです。来年の春の公開にむけて、 今のところ順調に進んでいます。 「クラッシャージョウ』は『ガンダム』や『イデ オン』とは、まったく異質な作品です。キャラク ターもストレートですし、ロボットアニメとはひ と味違うスペースアニメ”として、誰にでも楽 しめる作品になればと思っています。ねらいは、 テンポと歯切れの良さですね。『スターウォーズ』 か「レイダース』といったところですか......。 画面もかなりこっています。コンピュータを使 ったワープなど、この技術に6ヵ月時間をさいて います。
いわばクラッシャーの若ダンナ (?) 的立場なんですが、そこから脱皮し ようとしている若者です。
ジョウ。チームのリーダー 19歳ながら、なかなかの敏腕。 父はクラッシャーの創設者。
自然に絵が変わってきましたね。 最近は、どうもイモ姉ちゃんしか、 描けなくなってしまいました(笑)。
アルフィン。惑星ピザンの お姫さまだったが、ジョウに ホレてクラッシャーとなる。
さし絵とアニメがいちばん違うの 彼。少し派出なキャラをひとり入 れる目的で、デザインを変えました。
リッキー。15歳。これまた 密航組。タロスとは、いつも ロゲンカをしている。
50歳すぎで〝よくやるよ"といっ た人です。スタッフも、描いている 内に、ファンになるようですね。
タロス。根っからのクラッ シャー。ジョウの父の相棒だ ったという大ベテラン。
HEAVY CRUISER CORDOBA
コルドバ 銀河連合の重巡洋艦。 全方位にむけて攻撃できるように 全面に砲塔を持つ。 ワープした目 標も追尾できるワープトレー サーを装備している。
JOE'S SHIP MINERVA
ミネルバ ジョウの愛機。 水平離着陸タイプの汎用船 大気圏内飛行も可能。 ファイター1、2のピンエ ースと、装甲車ガレオンを搭載。 全長100メートル クラスの中型船だが、 武装とスピードは、 連合軍の巡洋艦クラスに匹敵する。
September '82 (My Anime)
1: スリットスキャン
「ジョウ」の撮影を担当 している旭プロダクショ ンがスリットスキャンの 設備を導入した。「横のスリ ットや正面や斜めもできま すよ」とかいろいろ言われ メカに弱い安彦さんは 「じゃあそれ、使いましょ う」と、部分的に使用するこ とになった。
2: 合成
TVではほとんどカ メラの寄り引きだけで効果を出 すが、スタッフは思いどおりの 映像が作れなくて欲求不満にな ってしまう。そこで「ジョウ」は 映画だからゴンドラやマルチとか を存分に使い、合成も多く使おう ということになった。合成を使えば、 これはもう大変ゆったりとした映像 になるのだ。
3: コンピューター・アニメ
安彦さんのところのスタッフ が、ある日パソコン を一台、ただで手に 入れてきた。すると それも使っちゃおう ということになった。 メカのゲージの中とか コンピューターを使って も違和感のないところに はめこんで使うようだ。
4: ドルビー方式採用 音響担
当が押しの一手で「洋画、洋画!!」 と言っていたので配給会社の松竹 が洋画館にかけてくれることにな りそうだ。これでまともなステレオ で、ドルビーをかけた「ジョウ」が見 られる。しかし、上映館が少なくな るので多少不便になるファンがいる かもしれないが、アニメだって洋画 館にかからないと一人前じゃないの だから、ぜひ応援してください。
製作状況報告
今のところ、映画は約2時間の予 定で、絵コンテを4パートにわけて 進行されている。カット数は約2千カ 動画枚数は約6万 枚ぐらい になるそうだ。7月15 日現在、原画が約千2 百カット仕上がってい る。美術ボードは中村 光毅さんが一所懸命に 取り組んでいて、後で まとめて見ると、さぞ かし壮観であろうとい うくらい頑張っている ようだ。美術ボードは作業 の進行に合わせて描いていて、パー トⅡまでの背景が仕上がっている。 河森さんの設定資料では、総数100点 以上になるという。 小物は直接、動 画用紙に描き込むこともあるそうだ。 現在、パートⅢまでのメカ設定が終 了していて、パートのメカ設定も 大物のラフはできていて、パーツを 加えれば完成するという段階。 部分部分の撮影が終わると、そのラ ッシュフィルムを見て、また次の作 業にかかるというふうに、ていねい に進行されている。音楽、音響、キ ャスティングなど は、まだ未定。 来 年1月いっぱいぐら いには完成の予定だ。
Comment from Yoshikazu Yasuhiko:
いままで、い ろいろやってき て、過激というか 肩が凝るというか、(見てて) 疲れる ようなアニメが、最近多いですね。 それは僕も嫌いじゃないんですけ ど、ややそういう作品が多すぎ るかな? という、作り手の反 省が少しありまして、見てもら う人にも、こういう映画ばっか りでいいのか なっていう気 もありまして ね。作るほう でもストレス がたまってく るみたいな... そういうスタ ッフサービス も含めて今回 は楽しくやろ うということで作ってるわけです。 動画枚数は、全編で6万枚くらい になると思 います。 数のわりに は動いて見 えるんじゃ ないかと思 います。コ ミカルな部 分も含めてよく動かしてい て、いわゆる漫画映画的に 動くのが多いですね。
Comment from Haruka Takachiho:
基本的にはS Fであるという ことを考えに入れ て作っています。つまり、 SF作家としての観点か ら、「SFというのは、こう でなくてはいけない」とい うのが僕なりにあるわけです。 その僕の考え方にマッチしたア ニメーションを作ってみたいと いうことです。 大上段に振りかぶったテーマと 何とかというのはありません。 面白いと思っていただければそれ しいいんです。(テーマとか)そんな ことは考えもしないです。アニメー ション的な面白さといえば、動 きでしょうし、テンポでしょ う。それからストーリー的 な面白さ、小気味いいア クションの面白さなど ですね。特にアクショ ンは、格闘技の研究 をやってきまし たから、 シナリオ を書く際 には、空手とかプ ロレスとかの技を適当に 取り入れて自分で殺陣をつ けたり、こう動かしたほうが面 白いだろうとか考えたりしていろい ろと工夫しました。で、あとは映画 に関しては監督の安彦さんの考え方 なり手法なりがありますから、安彦 さんがさらに大きくふくらませて、 実際の映像になっていくわけです。 作品の価値というのは、個々の感 じ方で異なってきますから、バケツ 三杯泣けたからよかったという人も いるでしょうし、そういう作品もあ るべきだと思います。 しかし、今度 の場合は、愛とか正義感とかはどこ あっちのほうにやっておいて、 面 白さだけに焦点をおいてみました。 見終わったあとで、面白かったと言 っていただければ最高です。その一 言のために作っているのです。
Comment from Shōji Kawamori:
この業界に入 ったきっかけには 安彦さんの絵が好きだったというこ ともありますので、安彦さんと一緒 に仕事ができてよかったと思います。 今回のメカデザインは、大画面で の効果というのを一応考慮していま す。奇抜なだけのデザインだと、大 画面ではうまく乗らない場合がある んですね。何となく浮いてしまった り、大きさを殺してしまったり、 在感が失われたり……。そういうこ とがないようにと、バランスの取り 方をある程度落ちつかせて、微 妙な曲線を使ったりしています。 今度の作品では、デザインは地味 なんです。メカが基本的に道具扱い なんですよね。要するに、メカがし やしゃり出て、 主役を張るというつ くりではないですから、そういう意 味でも落ち着いたデザインになって います。機能的で、ある程度個性が あっても、その個性がでしゃばりす ぎない程度にあるってことです。 メカ自体を特徴的に使うような場 面はあまりないので、メカの使い方 を考えてデザインするというより、 何かポイントを置いて、多少リアル に飛行機は飛行機らしく、銃は銃ら しくという方針です。「今回は地味に いくんだ」ということがわかってか らは早かったですけど、原作者の好 みをつかむまでが大変でした。
September '82 (Animedia)
『クラッシャージョウ』の原作は、スタ ジオぬえの高千穂遙氏、そして、文庫の さし絵は、安彦良和氏というコンビだが 今回のアニメ化でも、ふたりがガッチリ コンビを組む。高千穂氏は、もちろん 原作、安彦氏 監督であり、 また作画の方 面のチーフと もなる。 安彦氏にとって は、監督は初めてのこと で、どんな演出で『ジョ ウ』を見せてくれるかが 注目される。 また、メカニック・デ ザインは、これもスタジ オぬえの河森正治氏で、 乗り物メカなら彼という ファンも多い新進デザイ ナーだ。『ジョウ』には、 ミネルバをはじめとして、数多くのメカ が登場し、宇宙を駆けめぐるのだが、 れに乗るキャラクターのデザインは、 ちろん安彦氏。さし絵に登場し ジョウたちを、ア ニメのデザインにスッキリと仕上げてあ る。下のデザインがその決定稿だが、さ 絵の彼らのイメージはそのままで、み ごとにアニメ化されている。 また、この作品は、日本サンライズの 劇場用として作る映画の初作品であり、 安彦氏の初監督とともに、初めてづくし といったところだ。 ジョウは、クラッシャーという仕事の 創設者の息子。現在1歳の若者で、宇宙 船ミネルバを駆って、宇宙のさまざまな 仕事をかたづけていく。ジョウは、リッ キー、アルフィン、タロスと4人でチー ムを作っており、そのリーダーである。 仕事とギャラに関しては、かなりシビア な面もある。 アルフィンは、惑星ピザンのお姫さま なのだが 『惑星ピザンの危機』の時、ジ ョウにホレぬいて、ミネルバに密航、そ のままクラッシャーの一員となった。一 見、モデルのようなしなやかな体と、か わいらしい顔を持つ彼女、実は大変なク セがある。それは、お酒に目がない上に、 酔うとけたたましく明るくなるのだ。
ストーリーは未発表のオリジナルで製作進行中!!
『クラッシャージョウ』は、小説として 6本が発表されているが、今回の映画の 原作ストーリーは、アニメ用として書か れたもの。つまり、アニメが初のお目見 えとなるわけだ。 高千穂氏の小説は、明解なストーリー 展開と個性豊かな登場人物に人気が集ま っているが、アニメも その魅力のすべてが期】 待できそう。どのよう な話になるのかは 今のと ころ発 表され ていない が、ジョウやアルフィ ン、リッキー、タロス たちの思うさまの活躍 が楽しめそうである。 ジョウの父とコンビを組んで いたベテランクラッシャー。 5歳という 年齢だが、オジンくささはない。年がら 年中、リッキー相手にケンカをしている が、これで案外気があうらしい。とにか く、年を感じさせないキャラクターで、 若い息子や娘のような連中とうまく やっているオジさんである。 リッキーは、ミネルバ内に密航していたところ を発見された。当年とって15歳。今はクラッシャ としてやっているが、幼い頃よりきたえられた 者と違って、激しい仕事では音を上げそうになる こともある。タロスとは40歳近くも年齢が離れて いるくせに、 いつも言い 争いばかり している。
原作の雰囲気をどこまで伝えられるか-全体を見せばに
『クラッシャジョウ』のアニメ化につい て、演出の鹿島典夫氏にきいてみよう。 初めての長編の演出ということで、か 緊張しているんです(笑)。サンライ ズでは『ガンダム』『イデオン』とヒット 作を作ってきていますから、それ以上の ものにしたいというのが、今のところい ちばん思っていることですね。 気を使っているのは、原作の雰囲気を どのように伝えるかということで、小説 を読んでいる人のイメージを損わないよ うに心がけています。 全体としては、テレビシリーズより動 画枚数を増やしていますし、背景の厚さ なども出していきたいと考えています。 見せ場というのは、シーンではラストで すね。結末のところで、見ている人たち を、アッと言わせることができれば嬉し いんですが······。しかし、全体が見せ場 になるようにするつもりです。音楽も、 リズムのハッキリした8ビートで作ろう と思っていますし、それに中村光毅さん の背景、アニメーションの動きと、どこ をとっても楽しいものにしたいですね。 なにしろ、アニメーターの安彦さんが 監督ですので、アニメートのおもしろさ をひき出したい 安彦さんの中にある ものを出せればいいですね。僕も楽しみ そして苦しみながら作っていきます。
October '82 (Animage)
第1原画とは?
第一原画の仕事は、絵コンテから レイアウトをおこし、それを原画に すること。レイアウトのときに、演 出の鹿島(典夫)さん、または安彦さん のチェックがはいる。そして原画は ふたたび作監の安彦さんの修正をへ て、動画にまわされるわけである。 第2原画は、安彦さんが描いたレ イアウトを原画におこす仕事。 第一原画は佐藤君のほか、サンラ イズ内にふたり、計3人である。
Comment from Mitsuki Nakamura:
「クラッシャージョウ の美術は意外と暗い絵 が多いんです。 夜のシ ーンが多いということもありますが 全体に重味がでるようにという配慮 から、わざとアンダートーンにして いるんです。地下通路や露地うらな どのうすぎたない場所もかなり出て くるんですが、そのよごし方がむず かしいんですね。どうしてもわざと らしくなってしまうので、苦労しな がらやっています。場面転換がはや い作品なので、美術ボードも 『ガン ダムの数倍の量になりそうです。
October '82 (The Anime)
ワープによる超光速航法を確立し た人類は、新たな大地を求めて、 星 の世界へ拡がっていった。地球タイ プの惑星には、早くから植民が始ま っていたが、人間たちの開発の手は それだけに終ったわけではなかった。 木星タイプのガス巨星を除き、軌道 をずらしたり、新たな物質を多量に 投入することにより、惑星の環境を 大幅に変え、 可住惑星にしていった のだ。それぞれの星系は、独立した 政治体制 太陽系国家を持ち、さ らに、人類すべての平和と繁栄をつ かさどるものとして、銀河連合が設 立されていた。 :クラッシャージ ョウたちが生きる世界は、こういう 成り立ちである。 この世界で注目したいのは、宇宙 が神秘〟の空間ではなく、"人々の 生活の場”になっていることだ。宇 宙船を駆って星々のはざまを抜ける ことは、今でいう自動車による長距 離旅行と同じような意味を持ってい るのである。 宇宙ものアニメーションは数々あ れど、クラッシャージョウ』は前記 の意味で、“宇宙”そのもののとらえ かたが、他の作品群とはまったく違 うのだ。 そうなると、アニメーションとし ての表現方法も、今までにないもの が要求される。たとえば、とある惑 星の街並みひとつにしても、そこに は、人間を感じさせるように設定し なければならないし、メカニックデ ザインも、使用目的を完全に考察し た上で行なわなければならないだろう..。
Interview with Mitsuki Nakamura:
TA. まず、右ページの街並みをなど描 いた美術ボードを、じっくり見てほ しい。観察眼のあるアニメファンな ら「おや?」と思うはずだ。そう。 どれを見ても、一種すすけた感じな のである。これはどういう意味なの かを、美術監督の中村光毅さんに聞 いてみた。
Nakamura. 「たとえば、空にそびえるよう なビルディ ングを建てたとします、 最初のうちは、壁面などはピカピカ でしょう でも、月日がたつにつれ て、輝きは減って、かわりにある種 の”味”が出てきます。その、使い こまれた味の部分を、今回は監督の 安彦良和さんから要求されているん です。パリッとしたシャープさより、 土くささを考えて設定してみました。 そのために、身近にある手すりのよ な、目につきやすい部分は、ペン てあっても、よく人の手に ふれられるところは、すりへってい るようなタッチにしてあるんです」
TA. もうひとつ気がつくことは、同じ 街角の風景の中に、そびえ立つ高層 ビルと、その下の商品カンバンなど の日常的なものが同居していること だ。
Nakamura. 「これも安彦さんの要望なんで すが、貧富の差みたいなものが、 見してわかるような感じに描いてみ ました」
TA. 未来世界といえども、当然豊かな 者と、貧しい者との区分けはあるは ずだ。こういう部分を最初から考え て設定されているからこそ、美術ボ ードを見ただけで、人間くささ リアリティを感じられるのだろう。
Nakamura. 「リアルというか..... "重み” が感じられれば成功だと思いますね。 そう、むこうの映画でいえば『エイ リアン』みたいに、セットにお金が かかっていて、どっしりとしている ようなセンを狙っているんですが」
TA. ところで、中村光毅さんは『機動 戦士ガンダム』『伝説巨神イデオン」 に引き続いて、日本サンライズの劇 場映画を手がけるわけだが、どうい ういきさつがあったのだろうか。
Nakamura. 「最初はね、ごく単純な動機だ ったんですよ。つまり、安彦さんが 監督ということでして。僕は、前か 安彦さんのものをやりたかったん です。結果的には『ガンダム イデ オン』にひき続いてやることになっ たわけですけれど、同じ人間が担当 するということは、こちらのカラー みたいなものを求められたからでし ☆うね。また、ストーリーのタッチ なども、まったくの別ものですから、 美術の面でもかな たものに なっているはずで っとも、フ タをあけて、あ、前のとおんなじだ、 なんて言われたら 困りものですけ どね(笑)。
TA. 今のところ、全体の半分くらいを 設定しました。半年以上かけてコツ コツ描きまして、ストーリーの前半 部分は終わったんですが、たいへん なのはこれからでしょう。特に後半 には、たいへんな芝居がありまして、 美術的にも高度なものが要求される んです。 とはいえ、全編にわたって、何で もいいからどんどん盛り込む、とい う窮屈な話ではなく、ところどころ にドタバタ的なシーンがあったりし て、こちらも楽しんで ています。 その成果を、画面で見てください」 キャラクターやメカの動きだけでは なく、中村さんの美術の世界にも期 待しよう!
Interview with Norio Kashima:
TA. 「クラッシャージョウ』のポイント は、中村光毅さんの話からもわかる とおり、日常的な感覚にある。では、 演出の鹿島典夫さんは、そのことを どうとらえて画面を作っていくのか を聞いてみよう。
Kashima. 「僕もSFが好きなんですが、 SFっていうのは、作っていくうち に、だんだん発想が広がっていって、 ひとつの世界を確立させるでしょう。 そうなると、とっぴな発想でも、そ の世界の中では、ごく日常的なもの になるんじゃないですか。 宇宙船がビュンビュン飛びまわる。 それこそ現在では夢物語です。まし てや、ミネルバの中などは、人工重 力が働いているんで、食事なんかも ちゃんとできるでしょ。 これの原理 なんかは、もっともらしいウソなん ですね。でも、いつかはそうなるん じゃないかと思えるでしょう。 宇宙 船もいつかは進歩していって、今の 旅客機の感覚で乗れるようになって いくはずですものね。いわば『クラ ッシャージョウ』の世界では、宇宙 空間でも、人間の日常性は変わって ないんですよ。 要は、世界をいかに"らしく" 見 せるかでしょうね。なにかホント ぽい雰囲気にするか、がSFアニメ 作りのポイントですね。そこで、た とえばワープのシーンにしても、ど うやったらもっともらしく見えるか、 いかにらしく見せて、お客さんをう ならせるかに苦労するわけです。 そうそう、『クラッシャージョウ』 の世界は、高千穂遥さんの原作から して、日常的な感覚が盛り込まれて ますね。ワープ酔い"ってのがある んですが、あれは高千穂さんが乗り 物酔いしやすくて、それでできた設 定らしいんですよ。どうりでリアリ ティがあると思いました(笑)」
TA. ところで、鹿島さんは安彦良和監 督と組むのは今回が初めて。どうい うコンビネーションを組んでいるの だろうか。
Kashima. 「ふつうの作品だと、アニメー ターは、演出の指示通りに描くんで す。でも、今回は安良さんが監督も 兼ねているため、アニメーターの感 覚で作られているんです。安彦さん が、人間として"こだわり"を作品 として描いていくわけですね。もち ろん、安彦さんは高千穂さんや僕の 意見もとり入れてくれますけど。 安彦さんと僕って、感性がすごく 似てると思うんです。これは、同世 代だからでしょうか。60年代の希望 と、70年代の挫折みたいな(笑) 個人 個人の生き方が似てるんでしょうね。 僕らの後に、シラケ世代なんてのが 出ましたけど、僕らはシラケる前に ものごとにつかりきっちゃう性格な んですね。まあ『クラッシャージョ ウ』に関していえば、80年代の生き 残りのパワーとこだわりかたを、見 てほしいってところですか(笑)。と にかく、1年間やってる僕が、熱中 し続けている作品です。見た人が、 良かったな、面白かったな、と思え るような作品にしたいですね」
TA. 鹿島さんは、原作からして ッシャージョウ」 には、日常的な感 覚が盛り込まれているという
Interview with Shōji Kawamori:
TA. では、メカニックデザインの中 にも、その感覚は盛り込まれている のだろうか。スタジオぬえの河森正 治さんに聞いてみよう。
Kawamori. 「メカニックデザインは、ほぼ 全部といっていいくらいやっていま すが、安彦さんのイラストを基礎に 展開しています。平面的な絵とち がって、アニメーションということ になりますと、上からも下からも、 ある 斜からも見られるものにし なければなりませんから、安彦さん の絵をベースにして、少しずつ変化 をつけています」
TA. では、安彦さんの絵のないものは どういうポリシーでデザインをされ たのだろう。
Kawamori. 「基本的にはミネルバのデザイ というものは、スペースシャトル をベースにしたデザインだと思うん です。ですから、それほど現実にあ る形とちがってはいない いですね。 ということで、それ以外のメカをデ ザインする場合にも、現在あるもの については、その"本物"に合わせ た感じで考えてみました。 もっとも宇宙戦艦のように、現在 の世界には存在しないものについて は、出来るだけ オーソ ックスな、 見た人が、すぐに納得できるような デザインをしています。 ただ、やはりSFですから、現在 のものと、全くそっくり同じという ・はありえませんし、かなりのアレ バり ンジはしています。ミネルバなども も、 大気圏内外両用宇宙船ですから、エ ンジン回りなども強化していますし、 現在の最先端技術よりは、全ての面 で進歩したデザインにはしています」 中村光毅さんや鹿島典夫さんのお 話にもあったSFの中の日常性" という部分が、メカデザインの中に るのがわかる。
TA. 本の大きな柱として通ってい では、テレビとちがい、劇場用と いうことで、デザイン上、特に気を つけておられることは何か、聞いて みよう。
Kawamori. 「劇場用ということは、大画面 ですよね。やはりデザインをする上 で、計算をして作っています。とい うのも、テレビとちがって、画面が 大きいですから微妙な部分まで描き 込むというか、デザインしておく必 要があるのです。ただ、これはいっ てみればテクニックの部分ですから、 イメージではありませんね」
TA. 最後に河森さん自身は、この作品 を、どうとらえているのかを、聞い てみた。
Kawamori. 「そうですね。軽快で、スピー ディーで、見て楽しめる作品だと思 いますね。 僕の担当するメカデザインのこと でいえば、それほど現在のデザイン とかけ離れないで、なおかつそれに アレンジをつけ加えてSFらしさを 出すという、むずかしい部分がある わけですが、この物語自体が、ハー ドにメカを全面に押し出すというも のではありませんから、ストーリー やキャラクターと異和感のない形の デザインを考えていくつもりです。 デザインだけではなく、色彩設定も できるだけ、現在あるものの色に近 づけるつもりです。どうかご期待く ださい」
October '82 (My Anime)
MA. スタッフのみなさん、ずいぶん 入れ込んでるようで、今までと活気 が違いますね。美術の進行はどんな 具合ですか。
Nakamura. ボードの枚数で100枚超して しまいますし、時間のかかるものば かりですが、9月いっぱいでキリは つくだろうと思います。今までで、 う50枚は描いているんじゃないです かね。描き直しがあるんですが、 ク レームがつくと、修正するよりも、 描き直しちゃったほうが早い場合が ありますから、そういう場合の枚数 を入れればトータルして100枚ぐらい になるかもしれません。
MA. ぼう大なボードの枚数ですね。 劇場用のボードとなると、なおさら たいへんですね。
Nakamura. よくできますよね(笑い)。劇 場用だと、普通でも緻密さが要求さ れますが、なんでもいい加減に作ら ないようにということでやってます ので、なお細かくなるんです。でも、 やっぱり、そのくらいのことをやる と、ひきしまるというか、身が入り ますよ。全体の量を考えるとできま せんからね、(指定が)来た順から片 づけて、自然に枚数を重ねていくと いう感じです。
MA. ラッシュが4分の1ほど、でき あがっているそうですが、ごらんに なりましたか。
Nakamura. 1パートから4パートまで に区切ってあるわけですが、1パー トが全部できあがってまして、それ は見ました。それなりに、しっかり できあがっていました。
MA. ラッシュを見た後、再検討して 作っていくわけですか。
Nakamura. ええ。検討して、ダメが出 れば、また部分直しはしています。 ラッシュまでたどりつく前にも、安 彦さんは、わりとダメを出します。 こっちが時間がないので、手をゆる めて「ここら辺で出しちゃおう」と いうことで提出すると、あとで「時 間がないのは重々わかりますが、こ こんとこよろしく」と書いて、返っ てくるんです(笑い)。こっちが気をゆ るめると、その辺すべて見抜かれる ということが、ずいぶんありますよ。 ほんとに、コワイですね(笑い)
重さがありながら、その中にたくさんのユモアがちりばめられた作品だ!!
MA. スタッフのみなさんが、遊びな がらというか、楽しみながらという か、やけにノリまくって作っている ようですが、中村さんはどうなんで しょうか。
Nakamura. そういうスタッフって、コ ワイんですよね(笑い)。僕は死活問題 があるから…(笑い)。まあ、冗談で死 活問題と言いましたが、初めっから この「クラッシャージョウ」という のは死活問題とは別に考えてやって ますから、ある意味では、楽しんで やっている作品ということもあるで しょうね。
MA. もう今 は、作品の 中で美術と いうのが重 要な位置を 占めている んですが、 どう考えて おられます か。
Nakamura. 僕 らもやって いる意味が出てきましたね。ただ後 ろにある絵というだけじゃ進歩しな いし、観客の目で見つめられれば、 それなりに気をつかいます。我々も 他の作品がいいできだよって言われ れば、その上をいこうと思うから、 そうやって今があるんだろうと思う んです。
MA. 今までにできなかったことが、 「クラッシャージョウ」で成し得た ということはありますか。
Nakamura. そういう意味では、今まで にやってきたものの清算ということ この頃になって、考え出してきて いるんですがね。
MA. そういう部分を、映画の中では どういうふうに見せていただけるの でしょうか。
Nakamura. わりとシーンの展開が早い んです。一カ所がドーンと長い間で てくるということがなくて、話がど んどん進むと画面もどんどん変わり ますから、どうしても色をああ使お う、こう使おうと考えがちなんですが、 それをやると、見る人も我々も疲れ ますから、わりと同じトーンでまと め上げていくというやり方をしてい ます。
MA. 美術の立場で、最大の見せどこ ろを教えてください。
Nakamura. 敵方の基地かな? その基 地の全容と内部ですね。
MA. 内容的に、一言で言えばどうい う作品なのでしょうか。
Nakamura. イメージとしては、すごく ドタバタみたいなところがあります ね。だから、わりと明るいほうに入 るんだと思います。けっして陰惨な ものじゃないですね。「ガンダム」とか 「イデオン」とか、ああいうものでは ないです。笑わすところは、ラッシ ュを見ただけでも笑っちゃうという ところがあるくらいですから。コミ ック的なシーンが次々とあったりし ます。ただ、底抜けに明るいドタバ タというのでもないんですよ。重さ がありながら、そこにユーモアもず いぶんあるという作品です。色彩で いえば前半はわりと明る 中間はナイトシーン が多いものですから画 面は暗いですね。その 後、ある所に入り込ん でからは明るい世界に 変わってきます。わり 起伏の激しい絵にな るんじゃないですかね。
MA. ストーリーを聞け ないのが残念ですが、 公開を期待しています。 頑張ってください。
ファンの、映画の公開を楽しみにする心を大切にしたいということで、ストーリーは㊙だが･･･やっぱり気になるネ
関係者の固いガードをかいくぐっ て集めた情報から、映画の内容を推 測してみよう。ジョウがクラッシャ としてある人物を救出するこ 依頼されたことが 話の発端であ る。と ころが 例によっ て事は簡 単に運ばな い。その人物 は、ある重大 秘密を握って いた。その秘密 をめぐり、広大な 宇宙に戦いが展開 される。ジョウたち もその渦の中に巻き 込まれていく、という 形で物語は進められる と推理してみた・・・。さて、 ジョウの敵 は? この映画にはジョウたちの他 に連合宇宙軍 ビスタビジョンフレーム が登場することは 前号で紹介し が、最新情報で 海賊と呼ば れる集団も登 場する。設 定にはその 海賊の基 設登 地もあり、 恐らく、 秘密を 恐る人 物は、この基地に監禁されているの ではなかろうか。ジョウたちは救出 のため基地に乗り込む。しかし、こ こからの展開は残念ながら不明のま まだ。連合宇宙軍との関係も、小 第2巻 「撃滅! 宇宙海賊の罠」 ように共同作戦をとるのか...? ま たは連合宇宙軍、海賊、ジョウたち の三つ巴の戦いになるのか? キャラクター面では、すでに紹介 したジョウ、アルフィン、リッキー、 タロスの4人とロボットのドンゴの 他に、ジョウの父親であるダンも登 場することがわかった。 キャラクタ デザインも完成しているようだ。 断片的な情報からのストーリーの 推測だが、どこまであたっているこ ら、映画公開が待ちどおしい。
October '82 (Animedia)
映画『クラッシャージョウ』の第1の ポイントは、アニメーターの安彦良和氏 が、作品のすべてをとりしきる監督〟 についたことだ。い タロスの必死の表情 わば、定評のある "安彦アニメ”の 決定版! なの である。では、 安彦氏の話を 聞いてみよう。 安彦「原作のあるお話を、映画という別 の形にするためには、脚色役として、誰 かが最終的に責任をとらなければならな いでしょう。 高千穂遙氏の小説のさし絵 僕が描いたこともあって、監督を引き うけたわけです。 監督!っていうと、なにやらエラそう ですが、僕の仕事内容というのは、脚本 高千穂氏と練って、絵コンテを切って、 第一原画を全体の八割ほどやってと現場 の作業で手いっぱいという状態なので、 名前だけって感じなんです。 人手とお金がかからない、というのが モットーでして(笑)、我々にも長編アニ メが作れるんだ、ということを見せたい ってところですか。たとえば、コンピュ ータ・アニメの部分なども、うちのスタ ッフがやっています。僕としては、コン ピュータ・アニメを使うのは始めて なので、違和感のないところにはめ こもうかと思っているんですが、さ てどうなりますか。ともあれ、うち のスタッフが、ある日ただでマイコ ンを手に入れたんで、これはいいや とプログラミングにかかったのです。 なにせ、専門の人にコンピュータの 処理をお願いすると、えらくお金が かかってしまうもので(笑)。 スタッ もおもしろがって作っていますよ。 そうなると、いろんなことがやり たくなるものです。 絵コンテの段階 では、あれもやりたい、これもやり たいと描いていたら、結果的に尺数 が2時間半を越えてしまいました。ホン トは2時間5分くらいでまとめたかった のですが。ちょっと無理なようで、上映 時間は2時間15分ほどになりそうです。 動画の枚数も、4~5万枚をメドにし ていたのですが、このまま行くと6万枚 をオーバーしそうです。なお『クラッシ ャージョウ』は、テレビサイズよりやや 横長の、ビスタフレームで作っています。 このフレームは、上下差を使いたい構図 の時に苦労するんですよ。 さて、映画は小説とはまったく違う表 現方法です。といっても、「クラッシャー ジョウ』のイメージが、まるきり別もの になってしまうのでは困りもの。その部 分をふまえた上で、とびきりおもしろい ものを作りたい。それは、高千穂氏も僕 も同じ考えです。ですから、小説と映画 のギャップはないと思います。 キャラクターも、小説のさし絵とアニ メーションで、べつだん描きわけをして いるわけではありません。ま、自然に絵 が変わってしまったことはありますが。 ただ、リッキーだけは地味すぎるので、 目をちょっと大きくしたり、髪形を変え たり(さし絵のリッキーは、前後左右か ら見たら、どんな髪形かわからんという 困った絵だということもあって......) 多 少派手めにしたんですが。 ともあれ、見終わった後で、とにかく おもしろいと、そして、ジョウってこう いう生き方をしているのかという部分が どこかに残っているような作品にしたい な、と思って作っています」 安彦氏を始めとするスタッフたちが、 ”楽しく"作っている『クラッシャージ ョウ』、かなりのものになりそう 早く3月にならないかしら...。
POINT 1 ジョウとアルフィン、そしてタロスとリッキー キャラクターたちのやりとりがたまらない!
「ほー、そーかい」「ほー、そォよ」 「どーせ、どーせ、俺はがさつなクラッ シャー育ちだよ」「いじけ!」「いじけて 「悪いか?」「悪いわよ!」「ふみっ!」 これは、原作第5巻(朝日ソノラマ刊) 『銀河帝国への野望』のひとコマだ。 ジ ョウとアルアインの会話なのだが、他愛 のないジャレ合いという感じ。このふた りたがいに好き合っているのだが、ベ タベタしたところはなく、すごくさわや かなのだ。この関係は、映画でも変わら ないだろうが、アルフィンはどう思って いるのか。「ずーっとジョウといたいの」 とか「キスくらいしてよ!」なんて思っ てるのでは ないかな? もうひとつおも しろいのが、タロ スとリッキーのケンカだろう。 リッキーはゆであがった。丸いどん ぐりまなこを三角にして、大きめの前歯 を剥きだしている。「なんだ、その冗談 みたいな顔は･･･」 リッキーはものも言 わずにタロスに掴みかかった。(第3巻 『銀河系最後の秘宝』より) こんなぐあいに、ことあるごとにいが み合っている。これは世代のギャップを 埋める一種のコミュニケーションなのだ が、アニメでぜひ描いてほしい部分だ。
POINT 2: ニューウェイブプロレスの比ではない! 死闘・激闘・大流血のスパー・ボディ・アクション!!
血皿が、噴水のようにほとばしった クラッシュジャケットの背中が三十セ チにわたって引き裂かれ、血に染まった 肉体が白日にさらけだされた。(中略 「むンッ!」再び電磁刀が青い尾を引い て走った。白い 影が、二つに分 かれた。どう、 と地に墜ちた。 血と内臓が、緑 の草むらにどっ ぷり流れ出た。 (第6巻『人面 魔獣の挑戦』よ り) 格闘技の研究 家である、高千 穂氏ならでは のアクション描 写である。ハラ ハラ、ドキドキ、 ショックの連続 である。こうい うスゴいシーン が描写どうりア ニメートされた ら、これはスゴ いことになる。 血はドバッと出 るわ、死体はゴ ロゴロころがる わで、世のオシ モジオバサンたちが目をつり 上げるような〝ザンコク"画面 になりそうな気配。 でも、安彦 氏がアニメで挑戦して描くバイ オレンス・シーンというのも、 ぜひ見たい気がする。 映画のストーリーは、今回まだ秘 中の秘だが、小説は6巻ともボディ・ア クションのシーンが盛りこまれているの で、映画でも期待できるのではないか? そうなれば、格闘技研究家監修!とい うお墨つきのアニメ・ア クションが楽しめること になる。 また、メカ同士のアクシ ョンについても、当然迫力 あるものが期待できそう。 映画では、小説第2巻 『撃 滅! 宇宙海賊の罠』に登場し 連合の重巡 コルドバ〉や、 第5巻 『銀河帝国への野望』 に登場した連合軍情報2課の特 殊艦(ドラクリーンⅡ)が登場す るのだが、ジョウの愛機 <ミネ ルバ>とともに、どんな活躍をす るか、想像しただけでワクワクす るではないか..!
POINT 3: ものすごい大悪事と、想像を絶する困難を乗り越えクラッシャー魂!
エスパーたちを集め、地下宗教団体の 暗黒邪神教〟を設立して、みずからが 新人類の指導者となって銀河系を制覇し ようとした男(第4巻 『暗黒邪神教の洞 窟』)。星系す べてに催眠電波を流して人々 を意のままにあやつり、銀河連合に挑も うとした男(第1巻 『連帯惑星ピザンの 危機』)など『クラッシャージョウ』には ものすごいことをたくらむ悪党が登場す る。ジョウ達がそれにどのように立ち向 かうかが展開上のポイントだが、映画で もこのパターンは生かされるという。敵 の設定やその陰謀については明らかにさ れていないが、汎銀河系規模の大事件が 起こることは、ほぼ確実。どうやら、重 大な秘密を握っているある人物を、ジョ ウたちが救出する、というストーリーに なりそうだ。さてさて、クラッシャー・ スピリッツあふれるジョウの活躍は?
November '82 (Animage)
服部さんは第 1・第2原画の 両方を担当。そ のふりわけや、 各シーンの作画 担当者は、すべて安彦さんが各原画 マンの適性を考えながら配分している。 「私はメカは得意じゃないので、キ ャラ中心。なぜか、すわってるシー がまわってくることが多いみたい です」 服部さん。彼女と安彦さんとの つきあいは、「ガンダム」のテレビシ リーズからはじまり、もう2年にも わたる。 「でも、まだ安彦さんの絵の特徴が つかみきれてないんです。線のとり 方ひとつで、ふんい気がかなりちが ってきてしまうし、微妙なニュアン スのちがいが出てしまう。 安彦キャ ラのなかでいちばん似たのは“ハロ" かな(笑)。あれは感動的に(笑) 描き やすかった」 服部さんに取材できたのは、彼女 が1週間の休みをとる前日。 「なぜかカンフー映画が大好きなん ですよ。それで、某外国都市まで見 にいこうと思いまして。アクション 中心で、ストー リーはまるでそ のアクションを 見せるためにあ る、というよう なところが、気 に入ってます。 『クラッシャージョウ にも同じことがいえるみたいですね。 ほとんど2コマで作画しているので フィルムになったとき、どういう動 きになるか、楽しみです」 と抱負を語ってくれた。
「アンケートに、ジョウの声は大沢悠里がいと書きました」第1原画 吉永尚之氏 (Includes Comment from Naoyuki Yoshinaga):
大沢悠里というの はTBSラジオで活 躍中の人気アナウン サー。 「声優のキャスティ ングの参考資料として、スタッフの なかでアンケートをとったんです。 そのとき、ジョウが大沢悠里、アル フィンが都家かつ江って書いて(笑)。 さすがにこういう変わったのはぼく のだけでしたね。いや、あくまでも 冗談だったんですけどね、これは」 吉永氏。 「ジョウ」の原画マンのなかでは、 おそらく一番年長ではないかと思わ れるが、アニメーター歴は5年と意 外に短い。 「この世界に入ってくるのがかなり 遅かったんですよね。サンライズで は、最初『ザ・ウルトラマン』で原 画『白い牙』で動画チェック『ガン ダム』は映画パート2から原画で参 加しています」 今月は、この吉永氏にイラストを 2点描きおろしていただいた。 「ジョウと彼の親父ダンを描いてみ たんですが、この親父は、安彦さん がかなり思い入れをもって描いてい るみたいですね。そうたくさんのシ ーンには出てきませんが、ジョウを 見守るクラッシャーの幹部として、 重要なキャラなんです」 ところで、吉永氏の好きなキャラ は?と聞くと、 「タロスがいちばん好きなんです。 作画するときに、やっぱりこのキャ ラはどういう人生を送ってきたのか、 なんていちおう考えますよね。ジョ ウチームのなかでは、タロスがいち ばん年上で、人生経験も豊富だろう し、身体の8割がサイボーグ化され ているという点でも、いろいろ想像 していくと楽しいですね。ジョウは たしかにカッコいいけど、まだ親ば なれしていない部分をもっていて、 まだまだ子どもっぽいな、と思って います」 吉永氏はいままでは悪役キャラを 中心に作画してきた。作画もかなり すすんで、いよいよクライマックス の戦闘シーンへ。 「ぼくはやっぱりキャラを動かして いるほうが好きなんだけど、若い原 画マンは、メカが好きな人が多いし、 また動かし方がうまい人が多いです ね。越智一裕)くんにしろ、亀垣 (一)くんにしろ、タイミングのとり 方がはやいし、ピッタリきまってる。 メカに関していうと、もう若手の原 画マンには勝てないなあというのが 正直な感想です」 たしかに、20代前半のアニメータ ーが目立つが、20歳の吉永さん、老 けるのはまだ早いですよネ、 おたがいに。 さて、大好評スタッフ紹介 シリーズもいよいよ佳境に入 り、来月は3回目。うら若き 作画ウーマンを紹介する予定だ。描 きおろしイラストも続行。キャラク ター・ピックアップに〝リッキー とタロス”が登場するぞ。来月も人 気NO.1でヨロシク!
●9・17製作発表レポート・主役声優決定!
去る9月17日、東京銀座・三笠会館 で製作発表が行われた。この日のメイ ンは、なんといっても声優キャスティ ング発表。ジョウには竹村拓(フリー)、 アルフィンには佐 々木るん(バオバブ) が決定。この若い ふたりをベテラン 小原乃梨子と小林 清志がサポートす ることになった。 未定。 4人以外は、まだ ジョウ役を射止 めた竹村君は、いったんは声優から足 を洗っていたものの、オーディション で「彼しかいない」(演出・鹿島典夫氏 談)というほどのはまり方で決定。 安 彦さんや鹿島さんとは、この日が初対 面とあってやや緊張気味ながら、ふた りのアドバイスにうなずいていた。
November '82 (The Anime)
『クラッシャージョウ』のスタ は、若い人が多い。まず、安彦良和 監督に、若手アニメーターの活躍ぶ リを聞いてみよう。 安彦「この作品は、若手の人が活躍 している、というより、その人たち が、今後より活躍してくれるだろう と思ってやっています。というのは、 作画を僕の好みでやっているので、 アニメーターの人たちには、マンガ のアシスタントのような仕事をして もらっているんです。若い人たちは、 窮屈な思いをしているかもしれませ ん。 この方法でいいな、と思うのは 描いた絵がほとんど無駄にならない ことです。全編で動画70000枚 近くになりますが、僕がラフ原画を 描いているので、再編集しなくても キチンとつながるはずなんです。 従 来の方法だと、大勢の人が原画を描 くため、最終的にまとめると、どう しても無駄がでてきてしまうのです。 その意味でも、おカネがかかりま せんね(笑)。映画だからテレビより ランクが上でなければ、という考え 方はしていません。我々でも映画が 作れるんだ!ということを見せな いと、映画化することが、どんどん "高嶺の花”になってしまうのでは ないでしょうか。 ともあれ、現在、作画はあと4分 の1を残すだけになりました。絵的 に均一感があり、ムラのない画面に したいですね。」
制作 まずは『ジョウ』製作の中心 拠点、東京・上井草の日本サン ライズ第3スタジオから......!
日本サンライズ
西武新宿線、上井草駅前は、別名"サン ライズ・コロニー”として有名(?)だ。あ ちこちのビルに、日本サンライズの各セク ションが点在しているのである。そのひと つが「クラッシャージョウ』を製作中の第 3スタジオだ。劇場版『ガンダム』『イデオ ン』もここで作られたのだが、現在は『ジ ョウ』 一色。 この日は演出の鹿島典夫さんと、進行の 西河稔さんが打ち合わせで外出していたが スタッフたちはスタジオせましと駆けまわ っている。 まず、演出助手・設定制作の浜津守さん に話を聞いてみた。 「ロボットが出て こないだけでも、うれしいです」 なるほどなるほど。 サンライズならでは の感動というところ。 進行の古沢文邦さ んと、制作事務の吉 田恵美さんは、この 世界に入ってまだ日 の浅い若手だが、ベテランに負けじとガンバ っていた。「教わることばかりで、しょっち ゆうミスしてます」とは古沢さんの弁。
スタジオぬえ
高千穂遙(原作・脚本 監修) 現在は、小 説『クラッシャージョ ウ』の新刊を執筆中。 大いに期待したい! 河森正治(メカニック デザイン) あざやか なフォルムが特徴。 現 在『超時空要塞マクロ ス』でも活躍中。
記者会見レポ
去る9月17日、東京・銀座の三笠 会館で『クラッシャージョウ』の製 作発表記者会見が行なわれた。 この 場で正式に「'83年3月中旬、富士映 画配給」が発表されたわけだ。 配給が富士映画になったのは、 スタッフの希望により4チャン ネル・ステレオサウンドで上映 されるためである。また、ファ ンがいちばん気になる、メイン キャラクターの声優も発表され た。 ジョウは新人の竹村拓クン、 アルフィンはこの作品で始めて ヒロインに挑戦する、佐々木る んさんである。原作の高千穂氏 は「僕のイメージにぴったりの 人で、しかも、今まで主役をや ったことのない人にしたかった。 と、キャスティングの理由を語 っている。なお、リッキーとタ ロスは、ベテランの小原乃梨 子さんと小林清志さんが担当。 クラッシャーたちを、どう演 じてくれるか楽しみである。
作画
”少数精鋭〟と言える 作画スタッフ。ひとり ひとりの意見は?
作画スタッフ一同が、口をそろえ て言うことがある。 「安彦さんのキャラクターは、むず かしい!」 とにかく、あの独特の線に似せ る"のに、とても苦労するそうだ。 加えて、1カットに必要な動画の枚 数が、ものすごく多い。原画の服部 あゆみさんによると、 「テレビシリーズだと、1カットは 平均10枚くらい。ところが、この作 品だと、そういう枚数はぜったいに ”ありえない"んです。 まず、100枚であたりまえ。で、 200枚でちょっと多いかな。そし て、300枚になると、わ、多いな って感じなんです。それでいて、秒 数はテレビシリーズのカットの長さ と、そんなに変わらないんですから キツイですねー。」 つまり、それだけ”演技〟が細か い、ということだ。安彦監督は、こ う語っている。 「基本的には、テレビと変わらんで すよ。以前にくらべると、テレビだ ってものすごくレベルが上がってい る。それに、最近のアニメ映画でも これは!というカットがあっても その他は並だったり……。今回は動 き的にも統一感を出したいですね。」
Staff Comments:
Kazuko Maejima:
「私は『ガンダム』をやりま したので、安彦さんのキャラ クターには、とても親しんで います(笑)。今回は絵に必ず “影”が入っているので、チ エックもたいへん。いくら注 意しても間違えるんですよ…」
Tomoko Kobayashi:
「安彦さんの描いた第1原画 を写すと、イメージが違っち ゃうんです。それに、動きのつなぎもタイヘン!とても 勉強になりますね。それにし ても、アルフィンは描きにくい!(笑)。
Yoshiko Barada:
「私も、安彦さんのラフを、 線でつなげると、キャラクタ が変わってしまうんですね ○ とてもむずかしいんですよね。 苦しいといえばその点ですけ くど、作品としてはとっても面 白いと思います。」
Ayumi Hattori:
「全体的に細かくて、枚数が 多いんです。だから、ーカッ トがなかなか終わりません。 ふつうのテレビシリーズの、 数倍の労力が必要なので、ヒ イヒイ言ってます。」
Mayumi Ishigaki:
「私、タロスが大好きなんで す。他にもタロスファンのスや タッフがいるようですが、誰 にも渡しません(笑)。でも、 好きと描くとでは大違いで、 タロスを含めてキャラクター を描くのはむずかしいですね。
Keiko Hasegawa:
「大学のころからアニメを やってまして、今春仕事に 入ったばかりです。私もタ ロスファンで、あの大きな 体にすがりついていたい! なんて思うのですが......。 あは♡」
Kumiko Takahashi:
「私はかわいいリッキーが 好きなんです。でも、私が 描くと、どういうわけか顔 がツブれてしまうのです。 なぜでしょう?(笑)。やっ ぱり、むずかしいですね。」
画面的にもうひとつ注目したい のは、コンピューターアニメの導 入である。といっても、あの「ト ロン』のように、コンピューター アニメを前面に押し出すのではな く、〈ミネルバ〉のコクピットの メーターなど、使っても異和感の ないところに合成される予定だ。 これは、原画の佐藤元さんが担 当している。佐藤さんは、以前コ ンピューター関係の会社にいたこ ともあり、こういうことはお手の もの。だが、ものすごく時間がか かり、本来の原画の仕事に影響を 及ぼすため、現在は同好の友人に 頼んでいるそうだ。4秒くらいの カットに、2週間以上もかけてい るという。佐藤さんは言う。 「うーん。「トロン」はン億円の コンピューター。こっちはン10万 円。この差は大きいですね~(笑)」
美術
本誌先月号でも紹介 した美術ボードの製作 状況は?
デザインオフィスメカマン
背景の元になる美術ボードは、現 在、中村光毅美術監督の手で進行中 だ。メカマンにおじゃまして、その 作業ぶりを見せてもらおう。 中村氏は、他のスタッフとは別の 部屋で作業を続けていた。これは、 他の作品とまざったりすることを恐 れてのことという。 「そろそろ半分終わるところなんで すが、これからがたいへんなんです。 見せ場が多いし、他の作品と違って 背景の兼用ができないんです。 この作品の作業上の特徴は、てい ねいに作っていることですね。僕の やっている美術でも、地道にコツコ ツやって、何回も手直ししています。 楽しんでやってますよ、というと、 おこられるかもしれませんが(笑)、 こういう長くてやりでのある作品は そうあるものじゃないので、なんと かいいものを作ろうと意気ごんでま す。 そうそう。『クラッシャージョウ』 とつのシーンを絵にするのだ。 は、トーンが暗いシーンが多いんで すよ。ファーストシーンが夜明け前。 あと、昼間のシーンなんて数えるほ どしかないんです。これから先、明 るいトーンの所、色で見せる所なん かも、出さなきゃイカンかな、と思 ってますが......。」 こう言いながら、中村氏はまた机 に戻った。そして、ボードに向かっ て筆を引く......。
彩色
『ジョウ』のセル仕上 げは、ふつうの作品の 数倍の手間がかかる...。
スタジオディーン
動画チェックの前島和子さんも言 っていたが、『クラッシャージョウ』 の画面上の特徴は、影をつけた絵が 多いことだ。そうなると、セル画へ の彩色もたいへんである。 スタジオディーンの彩色スタッフ も、かなり苦労しているようだ。意 見をまとめてみよう。 ふつうなら、影をつけないもの までちゃんと指定してある。だいた い、キャラ表が100ページを越 えているという多さなので、それぞ れの色を覚えるだけでもタイヘン! しかも、芝居が細かくて ば、ちょっとしゃべるシーンでも手 を動かしたりしているので、手が抜 けないんです。映画になれば、たっ た1秒しか画面に出ないカットでも 1週間くらいはかかるというオソロ しさ(笑)。 彩色は全 体の4分の1 を終了してい るが、みんな は「メンドく さいキャラは、 早く死んでほ しい」とか。 うーむ......。
撮影のテ クニックが生 かされるのは、 やはりワープシー ンなどの特撮部分だ。 『ショウ』のワープシ ーンは、約30カットにわ たる。ふつうのこの手のも のは3カット前後だから、か なり見ごたえのあるものになり そう。撮影担当の旭プロでは、テス トを重ね、オプチカル合成、エリア ル合成、スリットスキャンを合体さ せたような、新しい方法を開発して いる。 撮影監督の三沢勝治氏に苦労 を語ってもらった。 「SFだと、絶対条件として”透 過光"が必要になりますが、こ の作品はひょっとすると、全体 の半分に透過光を使うかもし れません。また、暗めのシー ンが多いのですが、その点で も撮影はかなり神経を使いま す。ホントは、明るい画面の 方が、仕事の能率はいいんで すけどね(笑)。 今回は、ずいぶん”テスト 撮り"をやりました。フィル ムの選択から始めて、いろん な特殊効果など、絵的にちょ っと変わったものにしたかっ たんです。スケジュールも余 裕がありますし、内容的にも コッてます。乞う御期待!」
編集
4チャンネルの立体音 響の効果を考えて、面 白い作品に仕上げる...。
井上編集室
ひとくちに〝編集〟というが、そ の作業は多様である。まず、カット ごとに撮影されたラッシュフィルム を、順番通りに並べる”棒つなぎ”。 それを監督と相談して定尺にまとめ る。その場合、カットをけずったり、 順番を入れかえたりして、どうした ら映画的に面白くなるかと構成する。 まとめられたフィルムに、声と音 楽、効果音がつけられ、 定尺通りに 元のネガフィルムをつなぎ、音と シンクロさせる。 こうして原版がで き、それが現像されてやっと商品に なるわけだ。 『クラッシャージョウ』の編集は、 大ベテランの井上和夫氏が担当して いる。 「アニメーターの安彦さんが監督を していますので、非常に細かいとこ ろまで動かしているんです。一見す ると、カットするところがないくら いによく動いてますね。 また、この作品は4 チャンネルの立体音響 です。モノラルのもの だと、画面に現れるも のの音をつけるだけで すが、今回は画面にな い音をつけるわけです。 たとえば、画面に空が 写っている。そのうし ろから爆音が来て、そ の次に画面に飛行機が出る。 という使い方ですね。 です から、4チャンネルの効果 を考えて編集しなければな りません。」 映画は"モンタージュ" だと言われている。編集を 担当する人は、しっかりし た理論と、鋭い感覚を持っ ていなければ務 まらない。「ク ラッシャージョ ウ」は、井上氏 の手でより面白 い作品になるよ うに編集されているわ 「今までやってきたこ とを、この作品にぶつ けます」と、井上氏も 大ハリキリだ。
プロデューサーよりひとこと
吉井孝幸プロデューサー 『機動戦士ガンダムII 哀戦士 編』を経て『クラッシャージョ ウ』を担当。現在、ネコの手も 借りたいほど忙しい!
「9月号で “製作は順調です” なんて言った んですが、 かなりスケジュールが遅れてきま した(笑)。 現在、 第1原画は4分の3くらい、 フィルムは半分近く上がっているのですが、 年内にはフィルムアップを予定していますの で、多少苦戦しています。 今はまだマトモで、こういう質問にも答え られるのですが、 11月に入ったら、 平常心を 保てなくなるのではないでしょうか(笑)。 ともあれ、原作の高千穂遙さんの要望をと り入れ、 安彦監督の作画力、 演出センスを存 分に生かした作品になるようにガンバってい ます。 来春3月公開を、 楽しみに待っていて ください! ... と言いながら、正月は休める だろうかと心配する今日このごろです(笑)。
November '82 (My Anime)
◆作業の難問は原作者の無理難題?
吉井プロデューサーの製作発表会 での発言に「作業に入っての一番大 きな障害が原作者の無理難題でした」 というおだやかならぬものが. その無理難題とは?の質問に安 彦さんが答えていわく、「高千穂さん は、かたよった、いびつな人間です ので、無理難題をつけてくるところ が決まっています。音楽とキャステ ィングは自分の意見を尊重して欲し いと。それからSFのほうにうるさ い男ですので、SF的なチェックは 監修者としてやる。大体この3点で す。彼は、なんだかんだと難クセを つけるややっこしい性格でなく、非 常にさっぱりしていますのでそうい うことはあまりご心配くださらなく てもいいことです」 と......。
◆キャスト決定の裏話
現在までに竹村拓 (ジョウ)、佐々 木るん(アルフィン)、小林清志(タ ロス)、小原乃梨子(リッキー)の4 人が決定。 キャスティングは高千穂 さんが主導権を握り、特にジョウと アルフィンの主役の決定は、若い声 で、主役をやったことのない人とい う条件だったので、大変難航した模 様。徹底的なオーディション(もつ ともテープによるものらしいが)に より、原作者のイメージにかなった 竹村さん、佐々木さんに決まった。 めでたくアルフィン役を勝ち取っ 佐々木るんさん、壁にアルフィン の絵を貼り、役がくるように祈願し たとか。霊験あらたかだった?
◆大サービス! 3分間試写
本編の上映時間は2時間10分、し 今回製作発表会での試写はたっ たの3分。とはいっても、面白さは 充分伝わってきた。セリフは入って いなかったがSEだけでも迫力満点。 アルフィンとジョウがディスコで踊 るシーンのセンスのよさ。興味の核 心は敵の正体だが、それらしい戦闘 機がワンカット、チラリと登場した だけだった。残念!
製作発表会、銀座三笠会館で行われる!!
去る9月17日、銀座三笠会館 において、「クラ ッシャージ 製作発 表会」が行わ れた。 出席者は、 浅海松竹常務、 窪谷富士映画常 務、伊藤日本サンライズ社長。現場 のスタッフからは、原作・脚本の高 千穂遙氏、監督・脚本・作画監督の 安彦良和氏、プロデューサ の吉井孝幸氏、演出の鹿 島典夫氏、声優陣は、ジ ョー役の竹村拓氏、アル フィン役の佐々木るんさ ん、リッキー役の小原 乃梨子さんの総勢10名 で、記者席にはアニメ誌 をはじめとする報道関係者が多数つ めかけた。 各氏挨拶の後、記者団との質疑応 答、ポスターの前 での出席者の撮影 と進み、3分間の 「クラッシャー ジョウ」の試写 終了した。 この席で、来 3月12日、松 竹・東急系の洋 画館で公開、製作 費2億5千万円正式発表さ れた。
Staff & Cast Comments:
現代アニメファンの関心を集める自信作 (Takeo Asami)
いろいろ変遷もありましたが、今 回この「クラッシャージョウ」を松 竹・東急系の洋画劇場で来年3月に 上映することに決定いたしました。 我々としては、3月にいろいろの アニメ映画がでますが、この作品に ついては非常に自 信をもっています。 それは、SFファ ンに大変人気のあ 高千穂先生の原 作であり、そのイ ラストを描いていらっしゃる安彦先 生が監督をなさる。これは、現代の アニメファンにとって非常に関心の 高い作品だと思うからです。
映画配給会社にとって幸運なアニメ大作 (Motoyuki Kubotani)
伊藤社長が漠然と洋画系で公開し たいというお気持ちが、今回松竹か 富士映画へこのアニメ大作が移っ てきた経緯でございます。我々は大 変幸運に、来年3月に上映させてい ただくわけですが、お引き受けした 以上は誠心誠意、必死になって、全 国を席巻したいと 今から策を練って おります。 製作費は2億5 千万円、宣伝費は 2億円を計上いた しまして、来年3月をめがけて、今 ただ今から宣伝を開始して、立派 な成績を残したいと思います。よろ しくご支援のほどをお願いいたしま す。
スタッフ一同のパワーを十二分に発揮!! (Masanori Ito)
今回の洋画系での上映ということ は、確たる理由があってということ ではなく、今まで4回邦画系でやっ てきた。たまには少し変わったこと をやってみたいという現場と我々の 意見が一致しまして、松竹さんサイ ドにお願いしたわ けです。 春には大作が目 白押しと聞いてお りますけど、そう いったことは一切 かまいなく、我々自身の持っている パワーを十二分に出せればそれでい いと思っています。 全力を上げて作 品作りに励んでいきたいと思います。
アニメーションの将来が予見できるか!? (Takayuki Yoshii)
この作品は、監督を初め、スタッ フも優秀な人がそろったと思ってい ます。 彼らの個性が最大限生かされ れば、すばらしい ものになると思い ます。 「クラッシャージ ョウ」は「ガンダム」 や「イデオン」と一 味違った画期的な冒険をやっていま す。そういう意味では試行的な作品 だと思っています。 それが、末年3 月に公開されるということは喜ばし いことです。 アニメ戦争に勝つ、負ける云々で はなく、アニメーションの将来を予 見できるような作品ができれば、大 変うれしいことだと思っています。
楽しく作れば見る側も絶対楽しめる確信 (Norio Kashima)
安彦さんと高千穂さんの中に、 品のイメージがガッチリとでき上が っておりますので、演出のやること は、安彦さんの絵のタイミング、そ と彼の持っている芝居心をいかに 生かしていくかということです。 今までのアニメーションはどちら かというと理屈が 先行していました が、まず理屈以前、 キャラクターの行 動そのものに、面 白さや味わいを出 した、快活で楽しい作り手側も楽し める作品を作りたいと思っています。 作り手側が楽しんでいる作品は、 見ている側も絶対楽しめるという確 信で演出をやっております。
希望どおりの製作状況で絶対面白くなる (Haruka Takachiho)
「クラッシャージョウ」は作家とし てのデビュー作であり、まだシリー ズとしても続けておりますので、大 変愛着のある作品です。故岸本社長 からアニメ化の話がありました時、 そうとううるさい注文を出すけどい いですか、といったら、かまわない ということでして その後、今の伊藤 社長も条件すべて クリアーしよう、 ということでした ので、最高のメン バーでと、話が決まりました。 監督、作画は安彦さん、声のほう、 音楽と、すべて私の希望がかなえら れているので、絶対面白くなると思 っていますので期待してください。
長編アニメを作る上での革命的実験作品 (Yoshikazu Yasuhiko)
この作品を作るにあたって、僕ら スタッフが課題にしていることが2 つあります。 1つは、アニメーションを動かす というのは、手間やお金がかかり、 なかなか難しいのですが、よく動い てワクワクする面白いものを一度作 りたい、という気持ちがずっとあり ました。それが、 ちょうどよい素材 を得、それを作る 機会を得たわけで すから、これはも うがんばって実現品 したいと思っています。 もう1つは、製作日数はいただき たいが、お金は必要最小限でやって みせるということです。こういう作 り方で成功すれば、長編アニメを作 る上での1つの革命だと思います。
Hiroshi Takemura:
今までSFものはあまり読んだ り、映画やTVを見たことがない んですが、お話があって原作を読 んでみました。そしたらすごくテ ンポがあって面白いんですね。 僕はキャリアがないに等しいん ですが、スタッフの方の期待に応 えられるようにがんばりたいと思 います。
Run Sasaki:
アルフィンという女の子は、ど こにでもいそうだけど、とてもナ イーブでステキな女の子なので、 ぜひやりたい役でした。だから、 今、夢のような気持ちです。 ただ、彼女は王家の出で高貴な 女の子ですが、私は福島の酒屋の 娘なので、その辺の家柄の差をど こまで縮められるかが課題です。
Noriko Ohara:
長い間この仕事をしております が、アニメファンの神様でいらっ しゃる安彦さんとのお仕事はやっ たことがないんですね。ぜひ一度 はああいうかっこいいスタッフ 囲まれてやってみたいと思ってお りましたから、今度、リッキーとい う活動的な男の子の役をいただい てうれしく思っております。
November '82 (Animedia)
ジョウの活躍する西暦2160年代と もなると、人類は太陽系のみならずワー プ航法を利用して銀河系のいたるところ に進出をしていた。 ワープ航法の開発がもたらした恩恵 は、恒星間飛行が可能になったというこ とだけでなく、人類の宇宙進出の手助け をなりわいとする人々、クラッシャーを 生みだしたことである。 宇宙に進出する尖兵として、遊星や浮 遊する宇宙塵塊を破壊し、宇宙航路を確 立したり、宇宙船の救助や護衛、惑星探 査などの多くの仕事を手がけるのがクラ ッシャーである。それは金で仕事を請け 負うがゆえに、ならず者の集団と世間か ら見られがちであるが、法にふれること は決してせぬという信念のもとに働く宇 宙のエリートである。 彼らは専用の宇宙船や武器、 メカニッ ク類を持ち、それをさも自分の体の一部 であるかのように上手に使いこなす。こ のようなクラッシャーの存在があったれ ばこそ、宇宙のかなたに数多くの人類が 進出できたのである。 しかしそれは、とりも直さずこの美し く輝く宇宙を、地球のようにゴミのちら かる世俗的なものにしてしまったのであ る。西暦21 11年のワー 航法完成以 来わずか半世 紀で植民惑星 の数は800 0をかぞえ、 銀河連合 づくっていたー。 原作でも見られるように『クラッシャ ージョウ』の宇宙は、いかにも人間臭く、 地球上を走りまわっているかのようであ る。それは彼らがつねに地球上の大気と 同等の惑星上で活躍するからである。草 があり、木があり大気が存在する。 ヘル メットをつけて行動する必要のない世界 である。この設定は、宇宙を舞台に描く 作品の世界を非常に広げてくれた。人間 の血と汗と匂いをしみこませてくれたの だ。『クラッシャージョウ』もSF作品 だ、スペオペだといわれるがどちらかと いうとこの人間臭さ、生活臭さがひとつ のおもしろさとなっている。 手アカに汚れたミネルバのコクピット やパネル。ホコリの舞う惑星の都市街。 どこへいっても地球のどこかに似ている 世界である。 『ジョウ』を語るには主人公たちの、い かにも現代的な青年の感覚のやりとりの 妙味と、生活感を忘れてはならないだろ う。このあたりをスタッフはどうとらえ ているのだろうか?!?!?! 「原作の感じるままを絵にして、そこか アニメ向きに作品をふくらませていま す。宇宙にしても、人間が多く入り込ん でしまっている汚れた宇宙ですね。遠く から見ると天体、星座は大変美しく見え ますね。しかし身近で見るとけっしてき れいではありません。それと同じように 舞台となる宇 でも、人間 関係が色々渦 まく世界であ り、そういう ところだから こそ、ジョウ 達の請ける仕 事が生まれる 場となるわけ ですね」 と、演出の鹿島典夫氏。 人間の集まるところつねにケンカあ り、娯楽場ありと相場は決まっている。 『スターウォーズ』ではないが、数多くの 宇宙人が酒場で酒を飲みかわしている雰 囲気のあの楽しさ。同じようなことが『ジ ョウ』でもいえそうだ。 仕事がなく暇をもてあまし、息抜きに ディスコに現われたジョウ達。アルフィ ンにとっては、ジョウとふたりきりであ るなら、さらに楽しかったであろう。酒 らしきものを口にし踊るアルフィン。リ ッキーとタロスはふたりにあてられっぱ なしで、中に割って入るのもばかばかし いと。アルフィンのみ「きゅうい〜ん」 の心境。しかしこの楽しみもすぐ仕事の 依頼で打ち切りに......。 というような話になりそうなディスコ シーンであるが、画面ではきっと、もっ と多くの魅惑的なギャルがふたりのまわ りで踊っていることだろう。右ページ下 の写真に見られるように、アルコールが 入ったジョウの口やかましそうな表情に、 ひとりジュースを飲む(?)大男のタロス。 と、随所に遊びを入れるのが好きなスタ ッフゆえに、 ディスコシ ーンを、ぜ ひ注目して みたい。
全員が一人前の役割りをはたすよう描きます!
スジの通った仕事なら、行手に待ち受 けているのが海賊であろうと、ゴジラの ような怪獣であろうと、グラマラスな年 上の女性であろうと、宇宙の果てまでミ ネルバを駆けるのがクラッシャーの一員 であるジョウの姿勢。 そのため、時には血にうえた狼のごと 命を懸けて、戦場を、荒野を駆けめぐ る。そんなジョウも私服に着がえれば、ご くごくふつうの青年としか映らない。 陽 がさんさんと輝く青い海原で水とたわむ れもすれば、街中のテラスでくつろぎも する。その姿からは、仕事を請け負い、 プロ意識に徹した時のクラッシャー、ジ ョウを思い浮かべることはできまい。 命 を、体をはっての仕事ゆえ、遊 ぶ時は遊びに徹し、生きている 今を大切にしているのだろう。 そういうジョウの生き様を見 るのも『クラッシャージョウ』 を見るときの楽しみ方のひとつ である。彼らは決してマンガの ヒーローらしいヒーローではな いのだ。宇宙に出てメカを操る 戦闘シーンばかりが楽しみなの ではない。個性の強い4人のち よっとしたやりとりにも、スタッフが楽 しみながらキャラクターを動かしている のだ。 「ジョウにしても、お金を受け取るとい うことで仕事とある面でわりきって行動 しているから、いままでのクリーンなヒ ーローというイメージではなく、ダーテ ィーな部分を意識して画面に出すようつ とめています。お金で人を助けるわけで、 正義感のみで行動しているわけではあり ませんから。それとジョウについては、 生まれつき持っている感性と意識を出す ことによって、ヒーロー性を出していき たいですね」 前出の鹿島氏。 単にカッコイイだけのキャラクターよ り、アクの強いキャラクターの方が動か す楽しみが大きいのだ。そのため、スタ ッフの多くは良い子良い子の主人公より、 敵側のキャラクターが好きだという。だ がこの『クラッシャージョウ』に関して はチョッと違う。みんなアクが強いのだ。 紅一点のアイドル的存在のアルフィン。 ピザンの王女であるが、ジョウを前にす れば「きゅうい〜ん」「ルンルン」とブリ 子にもなるし、クラッシュジャケット に身を包みこめば「うるさいわね! ガ キはすっこんでてよ!」と、とたんに口 調まで変わる。 けど、そこはヒステリッ クになっても、どこか憎めぬかわいらし いムードをもつ女の子である。 「そう、アルフィンは紅一点ですが、チ ームのアイドルにしたくないキャラクタ ーですね。ジョウというひとりの人間に 対して全面的に信頼をよせており、時に は足手まといになることがあるかもしれ ませんが、ある時にはジョウを助けるこ ともある、一人前のキャラクターとして 動かしています」 鹿島氏のうれしいことばだ。アニメで も女性キャラクターというと、画面に色 どりをそえる花の役という役割でしかな いことが多いが、アルフィンは違うよう あのネコの目のように素早く変わる 彼女の姿を画面でいっぱい楽しみたい。 だが鹿島氏の口からは、 「いま作画の方もかなり進んでいまして、 安彦さんと打ち合わせを多くもっていま すが、話題になるのは33歳のタロスのこ となんですよ。ジョウの父ダンと40年間 もチームを組んできた歴戦のつわもので、 体の80パーセント以上をサイボーグ化し ていますが、チームの中では一番人間っ ぽいんですよ。表情もよく出ているし、 愛らしく、とまどいがあったりして一番 あいきょうを出しやすいんですね。 そん なことで作り手としては情がわくんでし ょうね。新米のリッキーのハネカエリ なところと、無口なタロスのやりとりの 妙がうまく出てくれればと思っています。 目の表情ひとつ取ってもタロスはかわい いですよ。 リッキーは、そういう意味ではお先っ 走りのところをもたせていくというぐら いで、あとは絵にかいての表現がリッキ ーのすべてというところですね。 リッキ ーは口では、ちょっといいにくいキャラ クターなんです」 オヨヨ…。なんというお話。ひょっと したら画面に半分以上でてくるのはタロ スだったりして。けれど、写真でもわか るように大きな体をしながらも、なんと なく可愛いひょうきんなタロスを見てい ると、ジョウよりもタロスを動かしてみ たくなるのも理解できる。 けれども作品の主人公はジョウなのだ。 手アカに汚れ、少しハゲたところのある メカにかこまれた、ミネルバを住み家と するジョウ達の活躍は、見る者をがっか りさせることはないだろう。
ジョウの声に可能性未知数の新人を起用
去る9月17日、東京銀座の三笠会館に て『クラッシャージョウ』の製作発表が 正式におこなわれた。 当日は、3分ほどのラッシュも試写さ れ、原作者の高千穂遙氏もできばえに満 足げの顔。「小説家としてのデビュー作で もあり愛着のある作品なので、絵柄や声 についてのイメージも強く、注文も多く 出しましたが受け入れられて喜んでいま す」と語っていた。 監督の安彦良和氏も「制作に入っても う2年にもなります。これだけの時間を かけて作れるということはとてもうれし いことで、よく動いておもしろくワクワ クするものにというアニメの原点にかえ った作りができました」とあいさつ。また、 メインキャラクターの声優も紹介されて、 「声をあてることが初の竹村さんです。 声優としては技術的にまだ未知数なとこ ろもあり、期待と不安がいりまじってい ますが、新鮮さをねらいました」 と、 プ ロデューサーの吉井氏が、スタッフの冒 険心を語ってくれた。しかし、声のイメ ージがジョウに近いと、メインスタッフ 全員の一致をみた竹村氏に大いに期待し たい。また、タロス役には仕事のつごう で出席できなかったが、小林清志氏に決 定していることを付 け加えておこう。
December '82 (Animage)
Interview with Kumiko Takahashi & Keiko Hasegawa:
Takahashi. このあいだ東久留米 西武池 袋線のとある駅)で高橋留美子さん をみかけたんですよ。
AM. えっ?(と、不意をつかれ) あの「うる星」の高橋留美子ですか。
Hasegawa. あっ、私も好きなんですよ。 大学のときマンガ同好会に入ってた んだけど、そのころから留美子さん 話題の人でしたね。
Takahashi. デビュー作の「勝手なやつら」 を読んだときからファンなんです。 名まえが、留美子と久美子で1字ち がいでしょう。 友だちが早トチリし て「マンガ家になったの」 って、電 話かけてきたり(笑)。
AM. はあ。あのこれは「うる星や つら」の特集じゃなくて......。
Hasegawa. 「クラッシャー」の話をしま しょう(笑)。
AM. ええ(と、やや気を取り直し つつ)。月並みに、好きなキャラは?
Takahashi. リッキー。あのつぶれた顔が かわいいから。
Hasegawa. タロスです。力強くて、た くましくて、守ってくれそうだから。 それに、特徴がはっきりしていて、 描きやすいから(笑)。
AM. 安彦さんはコワイですか?
Takahashi. やさしいですよ、とても。 あ のー、私すごく仕事が遅いんですよ ね。でも、とくにいわれないし。サ ンライズの試験のとき、すごくやさ しそうな人だと思いました。
Hasegawa. いうべきことはきちんとい うけど、それがきびしいいい方じゃ ないので、落ちこんだりすることは ないですね。でも、安彦さんの作画 は演技がこまかくてたいへんです。
AM. ところで、いままで作画した なかで、いちばん印象に残っている シーンは?
Takahashi. 私は動画なので、とくにここ というのはありません。
Hasegawa. たいへんだったので印象に 残っているシーンはあります。 ジョ ウたちが野外映画劇場で映画を見る シーンがあるんですけれど、すごい モップシーンなのね。そのうえ上映 中の映画も描かなければいけなかっ たからたいへん。1枚原画を描くの に1時間かかったり。あっ、これ話 しちゃまずかったかな?
AM. いえ、もうだめです。 もうメ モっちゃいましたから(笑)。 アレッ、どこかでみたことある人だなあ
-映画に出てしまった原画マン
「えー?!?! アレ、出すん ですかああんまり似て ないんだけどなァ」 出てしまった原画マン" とは、じつは第一原画の 佐藤元くん。スタッフ紹 介第一回でとりあげたの が彼だ。その登場のいき さつは、こうだ。 「作画打ちあわせのとき、 ディスコでケンカのシー ンがあると聞いて、ジョ ウをなぐりたいなあって いったら、安彦さんが作 画するときに描いてしま ったらしいんです。演出 の鹿島(典夫)さんも登場 していますよ」(佐藤くん)
●音楽決定する!
レコード会社数社によっ業界ではかなり名まえの知 て激しい争奪戦がくりひろられた人だった。一般への げられたとも聞く「クラッ浸透度はまだまだだが、ス シャージョウ」の音楽だが、タッフが彼のレコードを聞 このほど、レコードはビク いて納得したという実力派 ター音楽産業から出ることである。 に決定。それにしたがって、 イメージソングは、この イメージソングの作曲家・西松氏が作曲と歌を担当。 歌手も決定した。 イメージソングを歌うの は、西松一博氏。九州出身 のヴォーカリストとして、 編曲は今剛氏と彼のグルー プが担当する。作詞家はま だ未定。アニメ音楽の枠を やぶる作品を期待したい。
制作進行状況は? ところで、その後制作は順調に 進んでいるのか? 吉井孝幸プロ デューサーに聞いてみた。 「えー、原画は約5分の4、動画 は約4分の3ぐらい完成。フィル ムになっているのは、全体の半分 弱というところですね。予定では 1月いっぱいで作画アップ、年内 にラッシュを完成することになっ ていますが、作画はこれからが大 変なところにかかりますので、や や遅れ気味かも。アフレコは来年 1月中旬の予定です」(吉井氏)
「クラッシャージョウ」製作スタッ フはみんな、映画のなかで必ずワン カット登場しているというウワサが ある。松竹宣伝部に山とつまれた切 り出しフィルムのなかから、ディス コシーンを選び出しているうちに、 どこかでみたような顔がチラホラ。
December '82 (The Anime)
ジョウたちの誕生秘話!
TA. まず、この魅力あるキャラクター が、どのように生まれたのかを、高 千穂氏に聞いてみよう。 高千穂「そもそもの始まりは、高校 時代に『雑魚の会』というマン研を やっていたことです。 この会はCO M(虫プロ商事刊のマンガ専門誌) のグラコン (COM主催のマンガフ アン、志望者の集まりにも加入し ていました。で、当時僕は4コマを 描いていたんです。絵柄として、ス トーリーものには、あわないんです ね。しかし、ストーリーを作るのは やりました。 その中に『クラッシャ ジョウ」の第1作『連帯惑星ピザ ンの危機』があったんです。」
TA. つまりジョウたちは、高千穂氏の 中に、彼が高校生の頃から存在して いたのだ。
Takachiho. 「でも、その頃 は、SFなんかバカに されていましてね。 ま してやスペースオペラ なんか、ゴミみたいな もんだと(笑)。」
TA. 『クラッシャージョウ」 が陽の目を見るのは、 あの『スターウォーズ』 で、スペースオペラば やりとなったからだ。
Takachiho. 「そんな時なら スペースオペラを書い ても、受け入れてくれ るだろうと、高校時代 のネタを書いてみたんです。朝日ソ ノラマの編集の方に、読んでもらっ たところ〝面白い"というわけで本 になったんですね。」
TA. その時からイラストは、安彦良和 氏が担当している。もちろん、映画 の監督として今大忙しのまっ最中。
Takachiho. 「僕は『勇者ライディーン』 で、安彦さんと知りあったんです。 それで『ジョウ」のキャラ設定も、 安彦さんの絵を思い浮かべてやった もので、ぜひ安彦さんにとお願いし たわけです。」
TA. さて、そのクラッシャーを率いる ジョウであるが、彼は1歳。父はク ラッシャーの創立者である。いわば、 偉いオヤジを持った若ダンナ。しか し、この若ダンナはハンパじゃない。
ウェットな話は書けない!
TA. 宇宙での何でも屋というのは、危 険と隣りあわせである。小惑星の爆 破から、時には、軍隊とも戦わなく てはならない。とにかく、ジョウは バイタリティーがある。
Takachiho. 「ジョウは、チームリーダー として書いています。とにかく、イ キのいい若者ですね。 そのイキのい いという年齢は、20代になってしま うと、ちょっと無理、では、16~77 歳はというと、これまた子どもつぼ くなってしまいます。それで、ジョ ウは『ピザン』の時が16歳、今度の 映画では、1年たって18歳になった という設定にしてあります。」
TA. そして、ジョウは、悩んだり、ウ ジウジしたりしない。 仕事はきちんとやるのは当然だが 仕事は仕事と割りきるハードさもあ る。といっても、ジョウは決して冷 たいわけではない。
Takachiho. 「僕自身、ハードボイルドが 好きなんです。いわば、乾いている ヤツですね。 ウェットな話は、とて もじゃないが恥かしくて(笑)。イジ イジするようなものは苦手で、僕に は書けませんねェ。」
TA. またジョウは、クラッシャーの中 でも雇い主には〝仕事ができるヤ ツ"として知られている。 クラッシ ヤーの設立者、ダンの息子だからだ というのではない。ジョウ自身の腕 である。案外、ジョウにとっては、 偉いオヤジさんの存在は、邪魔なも のかもしれない。ジョウは〝親の七 光"を否定する。
Takachiho. 「最初から、親を乗り越えよ うとする息子として、ジョウを書い たわけではありません。いってみれ ば、自分でも意外なんです。しかし、 意識してやらなくても、偉大な父親 がいて、自分も同じ仕事でがんばる 人物を書けば、自然そうなりますね。」
TA. もっとも、ジョウは、まだまだダ ンにはかなわない。 『銀河帝国の野 望』では、みごとにダンにしてやら れている。監督の安彦氏は、この話 が気に入っているということだ。 教訓: 宇宙で生きるには、ハードで なければならない!
アルフィンは順応が早い!?!
TA. 原作を読んだ方は、すでにご存知 だろうが、アルフィンは、連帯惑星 う と呼ばれる太陽系国家ピザンの女王 である。ガラモスという男の陰謀で ビザンに危機がおとずれた時、ひょ んなことからジョウたちと出会い、 ビザンを救ってくれと依頼するのだ。
Takachiho. 「アルフィンは、ジョウのチ ―ムの紅一点なんですが、鏡明さん (SF作家)は、アメリカのスペ スオペラでは、女性が戦闘員になる ことはないというんですね。考えて みればそうですよね。アメリカのス ペースオペラでは、女性は守られる 存在なんです。」
TA. ところが、アルフィンは、ビザン で生死の境をともにくぐりぬけたジ ョウにホレて、ミネルバに密航、つ いにジョウをくどきおとして、クラ ッシャーになった。
Takachiho. 「お姫さまといっても、ビザ ンの王さまは、世襲制ではなく、大 統領のようなものです。そこで、ア ルフィンも、深窓の姫というよりは、 民間人として書いています。」
TA. アルフィンは、一応の射撃もでき、 身のこなしもすばやい。とにかく活 発な女の子なのだ。
Takachiho. 「この時代では、スポーツと しての射撃や、トレーニングもして いるだろうという前提で、アルフィ ンを書いています。しかし、シリー ズの最初からくらべると、アルフィ ンもたくましくなってしまいました。 順応が早いんですね(笑)。これ以上 たくましくなると『ダーティーベア』 (やはり高千穂氏のスペースオペラ。 ケイとユリのふたりの女の子が、 宇 宙を舞台に活躍する。)になってしま いますので、そうならないように考 えています(笑)。」
TA. ところで、アルフィンは、お酒を 飲むとガラリと変わる。いわば酒乱 である。ジョウでも手におえなくい らいに、からみ、暴れるのだから、 普段のアルフィンからは、想像もつ かない。
Takachiho. 「アルフィンが酔っぱらった のは『暗黒邪神教の洞窟」が最初で こんす。あれは、ガラッと変わってしま うことで、ドラマチックになるので は、と思ってやったんですが、思っ たより反響がありましたね。安彦さ んも、あれはいい”といってくれて ます。」
TA. もちろん、映画の中でも、アルフ インは一杯やるらしい。それが、ど んな騒動になるのかは、見てのお楽 しみといったところ。もう、ホント に期待しちゃおう!
言葉づかいはモデルがいる
TA. アルフィンの言葉づかいは、かな り現代的である。「なによ。」が「あに よう。」とナマる(?)。
Takachiho. 「あれは、ぬえにいた女の子 の会話からいただいたんです。もち ろん、本人には内緒で(笑)。彼女た ちの会話を、そのまま使っています。 しかし、小説そのままでは、映画に ならないというのが僕の持論です。 アルフィンやドンゴの言葉づかいな ども、映画用に考えています。」
TA. この会話のモデルになった人は、 瑞原芽理さんと田中由利さん。
Takachiho. 「実は端原さんの本名と、 由 利さんの名を使ったのが『ダーティ ーベア」のケイとユリなんです。」
TA. アルフィンは、このケイとユリほ どにハードではないが、ジョウとと もに、命がけの危険に飛び込んでい く行動力の持主である。シリーズ第 1作の時も、お姫さまの身で、敵地 への侵入を果たしている。
Takachiho. 「僕としては、作家としての 根本的なこと――たとえば文体など を見て、別にキャラクター的には考 えませんね。ジョウもアルフィンも、 自然にこうなったんです。」 教訓: 宇宙では、酒乱でも生きてい ける。しかし、行動的でなくて はならない。!
下は10歳ぐらいから社会へ
TA. 宇宙という危険な環境の中で、さ らに危険な仕事をこなすというクラ ッシャー。一部の人々は、彼らをな らず者とさえ呼ぶ。この厳しいクラ ッシャーという仕事に、リッキーの ような、現代でいえばミドルティー ンが入っているのはどういうわけで あろうか。
Takachiho. 「ジョウたちが生きている時 代は、人間の社会での活躍年齢が広 いと考えています。下は10歳ぐらい から、上は70歳ぐらいまでの人は、 社会の第一線で働けるわけです。」 つまり、リッキーは、すでに立派
TA. な (?) 社会人なのだ。決して、お まけやマスコットではない。それだ - けに、リッキーの仕事は、ジョウの チームの運命の一端を握っていると もいえる。
Takachiho. 「つまり、リッキーのような の年齢の少年でも、この時代は、バリ やれる。その一方で、タロスの ようなおっさんも、バリバリやれる という時代背景を表しているんです ね。このふたりは。」
TA. リッキーは、アルフィンがミネル バに密航してくる2年前、やは 密航者としてクラッシャー の仲間に入った。以降、か なり失敗も経験し、タロス とヤイノヤイノやりながら、 成長してきた。しかし、い まだ無鉄砲なところは変わ らないようだ。
楽しみなリッキー&タロス
Takachiho. 「リッキーとタロスのコンビ のやりとりは、今から楽しみです。 小原さんと小林さんの声は、絶対に 動かせない――そう思っています。」 最年長対最年少のコンビはてさ て、映画ではどうなるやら 高千 穂氏といっしょに、期待してしまお う! 教訓: 宇宙で生きるには、無鉄砲も 時には必要である。
昔タロスはハンサムだった
TA. タロスは、もとクラッシャーダン、 ジョウの父とコンビを組んでいたべ テランである。年齢は50をすぎてい る。実力も、1隻の船とチームを従 え、独立したクラッシャーーとして、 充分以上にやっていけるのだが、ダ ンの頼みを快く引き受け、ジョウの チームに入っているのだ。
Takachiho. 「タロスというのは、分別が あるようで、子どもっぽいところも あるという人物です。しかし、スタ ッフの間では、タロスに人気がある という話ですが、あの顔で人気があ るというのは、不思議といえば不思 議ですね(笑)。」
TA. タロスの人気というのは、やはり リッキーとのかけあいや、安彦氏も いっているように”あの年でよくや る"といった、まだまだ若さを思わ せる言動のせいだろう。
Takachiho. 「実は、タロスは事故にあう 前は、ハンサムだったという話も考 えているんです。タロスの昔の話も、 今後書くかもしれません。」
TA. タロスの魅力は、とっても頼れそ うなところと、リッキー相手にワイ ワイやるところかもしれない。いざ、 戦闘となれば、あの巨体に似ない敏 捷性を発揮して、何度もジョウを教 つている。
Takachiho. 「リッキーは、密航してきた んですが、タロスにも同じような過 去があるんです。 それで、リッキー の面倒を見ているんですね。」 まさにタロスおじさんは、心優し クラッシャーなのだ。だからこそ なまいきざかりのリッキーも、口で は、どうこう言いながら、ついつい 甘え てしま うのだろう。 教訓:宇宙では、大人ぶっては生き てはいけない。また、優しくな ければ人気が出ない......!!
これはドッキリカメラでは!? (Comment from Hiroshi Takemura)
僕は、以前には薔薇座にいたん ですが、退団して2年というもの は、芝居から離れていました。今 回のジョウ役のお話は、昔作った デモテープを聞いた演出サイドの 方が、僕を捜して持ってきてくれ たものです。しかし、2年も離れ ていましたから、オーディション でも実感がなくて、記者会見でも これはドッキリカメラじゃないか なんて思っていました(笑)。 ジョウの役づくりについては、 安彦さんから、ジョウをどれくら い好きになるかがポイントだと、 アドバイスをもらいました。今は、 絵コンテを読んだり、でき上った ラッシュフィルムを見たりして、 自分自身のジョウを作っています。 本番までに、僕なりのショウを作 れればと思っています。
技量より誠意でぶつかります (Comment from Run Sasaki)
アルフィン役に決まった時は、 もう本当に嬉しかった! オーデ ィションの順番が一番目だったの で、これは、私は実験台かなと思 っていましたので(笑)。とにかく 原作は全部読みましたし、アニメ 誌に載ったアルフィンを切りぬい て壁にはって、毎日お祈りしてたんです。 アルフィンというのは、アニメ にはめずらしい多面的な性格で、 私は大好きなんです。普通は、単 にかわいいとか、けなげとかいう だけでしょう。アルフィンだと、 いろいろなことを想像できるんで すよね。とにかく、まだまだ新人 ですので、技量で応えることより、 私の持てる誠意のすべてでぶつか りたいと思っています。せいいっ ぱいがんばります!
私なりのリッキーを演じます (Comment from Noriko Ohara)
最初に、14歳の少年ときいて、 さて女性の声の許容範囲でできる のかしら、と思いました。 多少不 安でしたので、高千穂さんと安彦 さんにうかがいましたら、私のや れるリッキーをということでした。 それで、あまり意識しないよう にしています。同じ14歳でも、い ろいろな人がいますしね。たとえ ば、私が以前にやったコナンと『ド ラえもん』ののび太くんは、同じ くらいの年齢ですが、あれほど違 いますからね(笑)。今は、役づく りの上で、どうやろうかなと思っ ています。 映画のリッキーの絵は、とても リリしく描かれていて、すごく気 に入っています。私自身も『クラ ッシャージョウ』のアフレコを、 楽しみに待っているんです。
タロスの傷には過去がある... (Comment from Kiyoshi Kobayashi)
タロス役のお話をいただいたの が最近でして、内容は、まだよく わからないといった状況です。最 近、アニメはあまりやっていませ んので、なぜ私に話が来たのかな といった心境です(笑)。でも、こ うして絵を見て、原作のストーリ ーを聞いてみると、なるほど私に あっているなとも思いますね。た 中年過ぎという設定が気にな りますが(笑)。 このタロスの絵を見ると、命が けで戦ってきた男というイメージ ですねェ。顔の傷などは、昔の戦 いを思わせます。私も、さっそく 原作を買って読んでいます。本当 に面白そうですよ。いいフィルム になると思います。アフレコが楽 しみですね。がんばって、タロス を演じます。よろしく!!
December '82 (My Anime)
ジョウたちの愛機ミネルバは、現代のスペース シャトルをモデルにしている。こういうことも、 「クラッシャージョウ」が近未来的設定にしなけれ ばならなかった理由のひとつだ。SF作家、高千 穂さんの参加ということもあり、科学的描写は、 リアルなものが期待できそうだ。
Interview with Yoshikazu Yasuhiko: アルフィンとジョウは二枚目キャラクターではない!?
MA. まずは、製作状況をうかがいたいのですが。
Yazuhiko. タイトルバックなんかも含 めて、手つかずのカットが、残り3 00カットぐらいです。こないだ、 やっと2ブロック目のラッシュがで きました。
MA. ごらんになって、思いどおり にいってると思いましたか。
Yazuhiko. 大体こんなもんだろう、と いう感じですけどね。自分の描いた 絵だから、そんなにアッと驚くほど 立派になる わけないの を知ってい るから。高 千穂さんか ら電話がき て、彼も見 たらしいか ら、「どうかねェ」と言ったら「面白 いし、いいんじゃない」って、喜ん でいるみたいでした。原作者が満足 なら、言うことはない。
MA. ギャグっぽい顔やアクション が、想像以上に多かったのですが、 なにか意図があるのですか。
Yazuhiko. ギャグを作ろうということ ではないんですけど、表情やアクシ ョンの芝居をつけていくと、自然に ああなってしまうんです。くずして 楽しむとか、意図的なものではなく、 気楽にやればくずれるというなりゆ きじゃないですか。イメージが狂っ たという手紙をもらったこともある けど、(ジョウやアルフィンは) 美男 美女じゃないと思ってやってるんで す。芝居をつけた結果がああなると いうことです。意図的にやると、臭 いと思うし、アクションでも同じで すね。
作品を盛り上げる漫画家のキャラが続々と登場する?!
MA. 吾妻ひでおさんとか、他にも 漫画家が、ちょっとしたキャラクタ ーデザインをしていると聞いたので すが。
Yazuhiko. コンテで、ボス(ビッグマ ーフィ)の背中に、小動物が乗って いるんですけど、その動物のイメー ジがわかなくてねェ。考えたら「これ は、何といっても吾妻ひでおの世界 じゃないか」ってね。高千穂さんに 「どうか?」っていったら大ノリにノ って、彼の交友関係で、あの人にも 頼みたい、この人にも頼みたいって 十数人に頼んだかな。吾妻さんもた いへんまじめに考えて、色つきのキ ャラ表も描いてくれました。(吾妻さ んのキャラは)目がうつろでね、あ れが困っちゃって。視線を定めると 吾妻キャラではなくなるんで、あれ がフレームの中にいるとコケてしょ うがない (笑い)。 吾妻キャラだけはレギュラーだか ら、事前に発表しようと言ってるん です。 他の方のは、発表しちゃうと 話題性作りになっちゃうから、協力 してくれた人たちに申し訳ないとい うことで発表しない。 それと、「見て のお楽しみ」みたいなものが一番自 然でいいんじゃないですか。 吾妻さんも含めて、最初から「ノ ーギャラです」と、「そのかわりカッ ト出演していただきます」、それから 「打ち上げのとき、飲み会におよび します」という条件で(笑い)。「これ だけの協力をもらっている」という と宣伝に使うような感じになって、 ノーギャラで描いてくれた人たちに 悪いという道義的なこともあって、 「これだけのゲスト出演がいますよ」 というのは 宣伝では使 わないでお こうと。そ れで正しい んじゃない かな。ひょ うたんから コマで、僕 が言ったの は吾妻さんだけなんです。
一年かけて、やっとこさえた作品がどういうものか?!
MA. 今回初めて、監督をやってみ て得たものというのはありますか。
Yazuhiko. 得たものというのは、これ から徐々にわかってくるんじゃない かと思う。ただ、意外な人が非常に がんばってくれたり、ある人の才能 を見つけてしまったり...... 「あ、今度この人と仕事を する時はこういうつきあい 方がいいな」とかというの が、数少ないスタッフでやっていな がらも随所にあります。
MA. 「クラッシャージョウ」の公開 を心待ちにしている人たちに、何を 楽しみに待っていればいいのか、教 えていただけますか。
Yazuhiko. とにかく、実質的にも1年 間もたっぷりかけて作っている。そ れは人手が足りないからそうなっち やったんだけれども、1年かけて、 やっとこさえた、そういうものがど ういうものかっていうのだけは、多 少期待してもらっていいんじゃない かって気がするんですけどね。2千 カット全部、これが百パーセントベ ストという見せ方はできないんだけ ど、ある程度の水準に全部そろえた いというやり方はしているし、「この シーンはおそまつだから、目をつぶ っててください」ということにはし たくないと思ってやっているので、 力量がそのまま出ています。
敵の姿がだんだん見えてきた
本誌1月号P63に掲載した、「タカ ラ」の広告で登場した、マーフィパ イレーツが、ジョウたちの戦う相手 だと思ってほぼまちがいないだろう。 どのような戦いが展開されるか?
NEWS CRUSH NO. 1
音楽決定!!
すでにご承知のように「ク ラッシャージョウ」は、これ までのアニメの枠を一歩超え た作品です。そのため音楽 既成のアニメ・ソングにはな い新しさが要求され、音楽家 選びには慎重を期してきまし た。そして、イメージ・ソン グを歌うのは、実力派新人、 西松一博氏と決定しました。
●西松一博プロフィール
(にしまつ・かずひろ) 1953年4月13日佐世保 で生まれ、博多で育つ。多く の、九州出身のアーティスト に共通するのは、出身地を大 事にして、地元をベースに息 の長い地味な活動を続け、い つの日か、中央で「すごいや つがいる」と、なかば伝説的に 風聞が伝わるパターンが多い。 西松一博も例に洩れないシン ガー・ソング・ライターで、 業界では評価が定着していま す。日本人離れした声質に原 作者が惚れこみ、作曲、ボー カルに決定しました。
安彦さんの話にもあるよ うに、二枚目と思われたジ ョウや、美人と言われてい るアルフィンが、とんでも ない表情をしている。普段 の人間は、いい顔ばかりし ているわけではなく、驚い たときや怒ったときはこう いう顔をするものだ。
December '82 (Animedia)
白い肌にしっとりなじむ美 しい金髪。きゅっとくびれ たウエストから、すらり と伸びた脚。 クラッシュジャケ ットに身を包んでい ても、その上にくっきり浮 かぶボディ・ライン。元太陽系国 家ピザンの王女というお姫様。 そんなアル フィンの人気が急上昇!!! 「お姫様といっても、17歳という年のわ りにブリッ子なところが僕の波長 とピッタンコ。育ちの良さ も鼻にかけず、愛する ジョウのこととなると、 本当にひとりの女の子と してとまどうところなど、 今の女の子よりも純なところ がある。また、メソメソしたタ イプじゃなく、勝ち気だけれど 明るく聡明なところがなんともい えず魅力的。変に品行方正でなく、 お酒も飲めばバカも言う。そんな根明 かのアルフィンだから、お嫁さんにした い」というのが多くの声。アルフィ ンの魅力とは、上品さなの ジャジャ馬なと ころなのか!?
育てた親の顔を見てみたいと思うような元気でたくましい娘の魅力がふんだんにもり込まれている
とうぜんお酒のほうもからみ酒。 お酒のバロメーターが上がるにつれて、 お顔の方もピンク色。ホットパンツのア ルフィンは、心の方もラフになり、目の 前のタロスとリッキーは、もはや眼中に 入らぬようす。あげくの果てに、楽しく ジョウと踊ったはいいが、その後でジョ ウとともに大立ち回り。からんでくるや からを相手に、右に左にと大活躍。殴る 蹴るわ、投げとばすわのご乱行!! ラフなリゾートウエアで登場させてく れたスタッフの、サービス精神に感謝し つつ、アッカンベーのアルフィンに”そ れはあまりの顔”と言いたい複雑な気分。 かわいそうなのは、ふたりの毒気にあて られっぱなしのタロスとリッキー。なす すべもなく青ざめるのみの役まわり。 それにしても、このディスコシーンで のキャラクターの表情が豊かなこと。動 きの大きなこと。スタッフも楽しんで、 乗りに乗ってアルフィンを、キャラクタ を動かしているのが、ひしひしと伝わ ってくる。 けれど、本当にこの作品はSFか、ス ペースオペラなの かしら、と思って しまうディスコシ ーン。しかし、本編 と関係のない話の 冒頭シーンなのだ が、作品にとって は重要な意味のあ るシーンとのこと。 アルフィンやジョ ウばかりに、見と れていないように。
鼻紋まじりで描いたというディスコシーンはアニメーターにとって楽しめたというお話なのですが
「ディスコのシーンは、話の最初のブロ ックで、話の展開にはあまり関係のない ところなんです。ジョウたちチームの個 性は原作にそって、感じたイメージでま とめたつもりです。ジョウとアルフィン。 タロスとリッキーと役割はよぶんに手を つけていないはずです。原作に登場する アルフィンも、ジャジャ馬という感じで すし、わりとお酒を飲めば乱れるという 風に感じてます。顔の表情や立ち回りに ついても、特にオーバーにしようという ことではなく、彼らが演じるならこのく らいになるだろうなと考えて動かしてい ます」と監督の安彦良和氏。 このシーンは、よくキャラクターが動 いているので苦労した点についてうかが うと、 「ぼくは踊りをしらないので、若い人に フリツケをかいてもらって、それでやっ たんですがリズムがなかなかあわなくて。 いまもってリズムがあうのかどうか不安 が残ります。大変だったのは、撮影のス タッフだと思います。フラッシュオーバ や透過光などがたくさん入っています ので、おそらくディスコのシーンは二度 くらい撮影しているんじゃないかな」 とのこと。最後にこのシーンのポイン トをうかがうと、 「ジョウとアルフィンの言っていること に聞き耳を立てていただきたい。彼らの 言っていることは、本音であり、ロレツ が乱れていても正しいことを言っていま す。それが後半の伏線にもなっています ので、聞きもらさないで下さい」 とのこと。さて、ディスコシーンでは、 アルフィンの持つ魅力を十二分に描いて くれていると感じたが、アルフィンファ ンのきみ、まだファンでいてくれるかな。 それだけが気がかりなのだ・・・・・・。
January '83 (Animage)
"ジョウとアルフィンって、どういう関係なの?
Roundtable Participants:
Yoshiko Barada
Tomoko Kobayashi
Kazuko Maejima
原作を読んでもイマイチはっきり しない、シナリオも絵コンテも見れ ないから映画でどうなるかはよくわ からない。スタッフに問いただして も、みんな意味あり気な微笑をうか べるだけ・・・ ジュウとアルフィンのどうにもは っきりしないおつきあいの仕方は、 あい変わらずのようだ。このあたり のモヤモヤを晴らすべく、実際に作 画を担当している女性たち3人に、 ふたりのことを聞いてみた。
Maejima. 「うーん、そのうち恋人同士に なるんじゃないかしら?」
AM. 「すると、映画ではまだ恋人同 士じゃないわけですね」
Barada. 「ジョウがね、根っからオクテ (笑)なんですよね」
Kobayashi. 「オクテというか、すごいハニ カミヤみたいですね」
AM. 「じゃあ、アルフィンのほうが むしろ積極的にジョウを追いかける というパターン?」
Maejima. 「ジョウがほかの女の子に気を とられたりすると、たいへんなんで すよ。アルフィンはすごいヤキモチ 焼キで、狂暴な女の子だから」
AM. 「!?」
Barada. 「生まれは高貴でも、育ちは下 品」(全員、爆笑)
Kobayashi. 「結局、そのとばっちりをくう のが、いつもリッキー(P45の写真参 照)。アルフィンにいつもいじめられ てて、かわいそうなんです」(P48へ) (P46から)
AM. 「する と、ジョウとアルフィ ンはおたがいに好きな んだけれど、その気持 ちを伝えるきっかけが うまくつかめない、とい うことなのかな」
Barada. 「おたがいに意識は してると思うんです。で も行動にそれが出ないのは、ジョウ が不器用なせいもあるんじゃないか しら」
AM. 「たとえば、この映画のラスト にふたりの結婚式がある、なんて いうドンデン返しは用意されてい ないんでしょうね?」 3人「!」
AM. 「あっ、くだらない質問でした ね、アハ、アハハハ･･････」 というわけで、ジョウとアルフィ ンの関係は、この映画でもなんとな くいろいろあって終わるということ らしい......。 が、このページの一番上の写真を 見てほしい。木の上でアルフィンが ジョウをぶっているカットだが、こ れがラストシーンへの重要な伏線に なっている、というあるスタッフの 証言を得た。たんなる痴話ゲンカが いったいどう発展していくか? そ のあたりは、3月12日、劇場でじっ くりたしかめることにしよう。
耳より情報コーナー
★北海道・札幌でもイベント開催 東京地区では1月26日に、前売り 開始初日のイベントがおこなわれた が、札幌でも同じ内容のイベントが おこなわれることが決定した。日時 は12月12日、詳細は、イベント前日 の北海道新聞に載るから、注意して みて下さい。安彦良和監督が出席予 定である。未公開フィルムの上映も ある。 ★特報も完成!「E・T・」上映館を 中心に「ジョウ」が見れる。 予告第一弾として、特報が完成し た。各キャラの表情とアクションを 中心にした約1分ぐらいのもの。松 竹洋画系の「クラッシャージョウ」 上映予定館で、この特報が「E・T・」 と同時に見れる!
イメージソングのレコーディング終わる
「クラッシャージョウ」のイメージソン グ2曲がレコーディングされた。1月2 日にビクターから発売されるシングルは、 A面が飛翔 NEVER END" B面が Blood bath Highway" というタイトル。 作詞はA面が藤原月彦、B面がLEO、 作曲・歌は西松一博が担当している。 去る1月4日におこなわれたレコーデ ィングは、高千穂・安彦・鹿島氏らの立 ちあいのもと、深夜までおこなわれた。 西松氏は一見、あの松山千春をほうふ つとさせるが、実力は互角以上。ソフト でよくのびる高音が魅力的だ。ソングラ イターとしての力も、曲を聞いてもらえ ばよくわかるだろう。 B面の曲は冒頭部分のカーチェイスシ ーンでカーラジオから流れてくる曲(上 の写真参照)。A面の曲は、エンディング タイトルに流れる。
January '83 (The Anime)
TA. 安彦良和氏といえば「機動戦士ガ ンダム」の作画監督で、 キャラクタ デザインも「勇者ライディーン』 「わんぱく大昔クムクム』そして、 今月号のアニメモ 「白い牙』などの キャラクター・デザインで、アニメ ファンなら知らぬ人はなし!といっ た感じ。その安彦氏が全力 投入中の「クラッシャージ ョウ』 ファンの間で言わ れる安彦アニメ”の代表 作ともいえそう。では”安 彦アニメ” “安彦キャラ" とは何なのか。安彦氏独特 の線、独特の動きなどにつ いて、うかがってみること にした。
Yasuhiko. 自分では、そんな意 識はないですよ。個性っていえば、 そりゃ、聞こえはいいですけどねェ。 ともすると無器用になってしまうわ けです。いわば、個性の裏返しです ね。武器は身を滅ぼすということで しょうか(笑)。
TA. と安彦氏は言うが、メカにしても 人物にしても、安彦氏独特のムード が、作品のイメージを高めはしても 身を滅ぼす"とは思えない。
Yasuhiko. 僕の場合、何でもかんでも描 きますからね。ま、ギャグテンポな ら一流だが、メカはできんなどとい っていると、仕事にならんのですよ。 それで、いろいろと描くわけです。 人物だろうとメカだろうと、ですね。 そういった具合でしたから、得意な 分野を持つゆとりがなかった、とい うのが現実です。
TA. 何でもかんでもというのは、考え てみれば、すごいことなのだが......。
Yasuhiko. 昔は、確かに職人肌の人がい ましたね。もう、ひとつのものを、 ジックリとやるような……。でも、 今は、そんなことが通るわけじゃあ りませんね。60点平均ならよしって ところじゃないでしょうか。
TA. 確かに、現状のアニメ界は、厳し い部分も多い。では『クラッシャー ジョウ』では、どうなのだろうか。
Yasuhiko.「ジョウ」は、ほとんど全カッ トに僕の手が入っています。これは、 全体に均一性をもたせたいからです。 たとえば、とても面白いカットが上 ってきても、全体に対する異和感が あれば、直して使っています。
スタッフは、いわばエリート!
Yasuhiko.『ショウ』の作画スタッフは、 第一原画、第2原画、それに動画な んですが、全部で20人くらいでやっ ています。こ れは、スタッ フの均一性を 考えた上での 人数です。制 作の人も、そ のへんをよく 知っていて、 選んでくれた いわば、エリ ートだと思っ ています。
TA. 『ショウ』の 作画スタッフ は、少数精鋭 主義なのだ。 このスタッフ 構成には、安 彦氏も満足し ているという。
Yasuhiko. 作業は 早いですし、 上りも悪くあ りませんね。それで、僕の方が追い かけられてしまっています。これは、 もう、恥ではないか?と、いったと ころですね(笑)。まあ、普通は、そ うはいきませんよね。20人なんて人 数ではなくて、延べにしたら何10人 になるかわからない。この少数精鋭 主義では、動画がいちばんうまくい ったと思います。
TA. 動画がうまくいったということは、 「ジョウ」の画面の中では、キャラ クターたちの動きに注目といったと ころだろう。
Yasuhiko. 見どころは、動かしていると ころです。ただ、どの部分がいいか ら、ここはジックリ見てくれ、なん てことは言えません。
第1原画は、9 割をやっている
TA. 動きの確かさ、面白さは、先月、 今月と掲載した、本編に使われるは ずの絵を見てもらえば、ある程度の 想像はつくだろう。では、もう少し 詳しく 「ジョウ」のことと、安彦氏 のアニメ観をきいてみよう。(イン タビューも”ハンパじゃないので す!担当注)
Yasuhiko. とにかく2 時間何分かの長さ の中で、ここは見 てください。あと は寝ててください というのは、やり たくありません。 やはり、2時間全 部を見てもらいた いですね。そのか わり、寝ちゃう人 は、2時間全部寝 ちゃうといいよう な作品です。 (笑)。
TA. たとえば、左ペ ージの端の連続力 ットは、カーチェ イスの末、大型車 にぶつかるエアカ (だと思う。な にしろ、ストーリ ーは未発表なのです。)なのだが、こ の前後の動きも含めて、かなりスリ ル満点といった画面になるだろう。
Yasuhiko. どこかに見どころ――こりに こったカットを作っていたら、間に あわないですよね。たとえば、全体 を見て1日のペースを出してみると、 1日15カットとなったとする。そう なると、どんな面倒なカットがこよ うが、1日15カットのスケジュール は、守らなければならないわけです。 それじゃ、こる部分は手を入れて、 他は手をぬくでは、全体の均一性な んて無理な話になっちゃいますね。
TA.『ショウ』は、ストーリーの順番に 作画しているそうだ。そうしないと、 わからなくなるという。
Yasuhiko. 確かにーカットが1単位です ので、どこからやってもいいように 思えるのですが、順番に見ていった 時、途中に虫クイ(そのカットが出 来ておらず、抜けていること。 編注) なんかがあると、流れもつかめませ んし、わけがわからなくなるんです。 これは『ガンダムⅢ』の時も、そう やっていました。
TA. 均一性にプラスして、これは”流 れ”を確実にするためであろう。カ ットとカットのつなぎや、タイミン グなどは、確かにストーリーの順に やることが望ましい。しかし、テレ ビシリーズなどでは、不可能に近い ことなのだ。このへんの効果も、ア ニメ好きには見逃せない。
Yasuhiko. 第1原画は、僕が9割がたや っています。あと、ふたりのスタッ フがいるんですが、彼らが残りのー 割ですね。そんな点からも、アタマ から順にやっているんです。
TA. 安彦氏が9割の原画というのは、 ファンにとっては嬉しいことである。 そこで聞きたいのは、安彦氏にも得 手、不得手があるかどうかというこ となのだが。
Yasuhiko. それは、 ありますよ(笑)。 ま あ、僕は人間を動かしている方が楽 しいですね。 ボディ・アクションが 好きなんです。逆に、エフェクトは だめなんです。今でも、モタモタし ちゃう(笑)。エフェクトというのは 出来上りがどうなるか、読み切れな いんです。ああいうカットは、ブラ シとか特効とか、あるいは、透過光 とかが重なって、いい感じに出来る わけです。そうなると、原画なんて ほんのきっかけにすぎません。それ で、どんな具合になるのかが、わか らないんですね。しかし、他の人の を見ると、みんなエフェクトやメカ がうまくなっていますね。今、リミ ッテッドアニメで、メカを動かした ら、日本が最高の技術を持っている んじゃないでしょうか。ボディアク ションは、まだまだでしょうが......。
ちょっと中間でまとめてみると
TA. これまでの安彦氏の話から『ジョ ウ』の画面─動きや流れを想像し てみよう。 まず第一原画の9割が、安彦氏 の手によるもの、ということは『ジ ョウ』は、まさに“安彦アニメ”の 代表作となりそうだということであ る。そして②動画がうまくいってい る、というのは、その動きが、全体 的な見せ場となり、③均一性を大切 にしているために、ほんの何秒何分 僕らの世界に近 かの大仕掛けはなくとも、全体がま とまったイメージと動きをかもし出 すと考えてもいい。安彦氏のいう「見 ない人は2時間寝てしまう」ような 映画というのは、逆に考えれば、全 編見どころというわけだ。
Yasuhiko. 第一原画をやってもらってい るふたりには、両方で200カット くらいを受け持ってもらっています が、とても個性的なんです。これは、 他の人のタッチも見てみたいという ことなんですが、自分 に対する刺激剤になっ ています。
TA. 安彦氏を中心に集ま った20人のスタッフは、 いま最後のつめにかか っているはずだ。では、 そのフィルムに現 れるジョウのイ メージは、ど ういう人間 に描かれ るのだ ろう。
TA.『クラッシャージョウ』は、すでに 7作品が発表されている。つまり、 原作に描かれたジョウがいるわけだ。 読者は、ひとりひとりがジョウやア ルフィン、リッキーやタロスのイメ ージを持っているだろう。そして、 先月号に登場願った高千穂氏の、 原作者としてのイメージも。 安彦氏 は、このあたりをどう克服して、 映 画『ショウ』のイメージを作り出し たのだろうか。
Yasuhiko. 実は、高千穂さんとは、あま り詳しく中身について話していない んですよ。まあ、それでもいいだろ うと(笑)。打合せてツメないところ が、ズルいところでして(笑)。まあ、 結局、まかせてもらっています。
TA. 実は、安彦氏も、読者―『ジョ ウ」を知っている人たちの持つイメ ージについて悩んだということだ。
Yasuhiko. 若い人たちが、どういう印象 で『ジョウ』を読んだのか、それを どう消化していくかというのは、僕 が考えてもわからないんですね。で、 自分の印象で処理しています。 また、 そうでないと、感情移入が出来ない んですよね。
TA. 確かに、人によっては、微妙なと ころで印象は違うであろう。しかし、 あの小説に描かれているイラストと、 高千穂氏の語り口をあわせて、心の 中で場面を作っているのが、大半の 人ではないだろうか。
Yasuhiko. できれば、ファンの人の持つ 印象とくい違わなければいいと思っ ています。
TA. では、映画の中のジョウとは。
Yasuhiko. まあ、俗っぽいというか、舞 台は俗世間くさいんですよね。高千 穂さんは、スペースオペラといって いますけど、他の部分は、割と俗っ ぽいです。つまり、へんにリアリテ があるんですね。僕らの生きてい る世界に近いイメージだと思います。 SF的設定を除けば、この世界とぜ んぜん変わらないんじゃないでしょ うか。あまりフワフワとしていない というところで、これならとっつけ そうだと思いましたね。気にしてい るのは、スペースオペラだなんて言 っておいて、映画はぜんぜん違うじ ゃないか、という意見が、一部に出 るのではないかということです。な にしろ、俗世間ですから(笑)。でも しかたないですねえ。
TA. 舞台のスケールについては、意外 な言葉が返ってきた。
Yasuhiko. 割とセコい舞台じゃないかな。 壮大ななんとか なんてことはあ りません。 これは、先の俗世間我々の知 る世界ということだろう。それだけ、 映画の中に没入していくことができ そうである。
こんなヒーローでいいのかな!?
TA. クラッシャーといえば、宇宙を生 活の場とし、時には生命すら失うよ うな危険な仕事にとびこむ人々であ る。そのチームのリーダーとして、 ジョウは、ある種の憧れさえ感じさ せてくれる、というファンの意見も あるのだが……………。
Yasuhiko. 舞台と 同じで、決 してスー パーヒー ロー やあり ません。 まあ、 スーパー マンみたい に強いわけ ゃないし、なぐ られりゃ、けがもするし……。事 件も、ズバリ解決できません しね。こんなジョウを描いて いいのかな、という思いも 若干あるんです(笑)。し かし、描いている僕 としては、スーパ ーヒーローは、 好きじゃない んです。
TA. 小説の方のジョウも、決して万能 ではない。ファンの憧れる原因も、 かっこよさではないだろう。
Yasuhiko. 自分と同じ、自分の身近にい アニメキャラという感じでしょう か。そういう接し方には、慣れてい ると思いますので、だいじょうぶで はないかな。
TA. ジョウの身近さというのは、原作 を読んでみればよくわかる。 迷った り、怒ったり、からかわれたりとい ったところが、仲間たちの会話の中 にしばしば表れる。その仲間にし ても、先月号でご紹介した通りのキ ャラクターである。スーパーヒーロ では決してないクラッシャーのチ ームが、その持てる力のすべてで事 件にあたるというのが『ショウ』の 魅力なのだろう。それに、あのチー ム、とても他人とは思えない奴らな のである。
Yasuhiko. やはり、僕なりの印象で、ジ ヒョウたちを描くしかないわけですが、 さっきも言ったように、みなさんの 持っている印象と、大きな食い違い がなければいいですね。 これまでの話を聞く限り、安彦氏 のジョウは、ずっと我々の身近に感 じられるようになるのではないだろ うか。では、最後に、安彦氏の感じ る安彦アニメ”についてきこう、
他人の仕事は、わかるんですが
Yasuhiko. 自分の仕事が、他の人にどう 見えるのか―これは、正直言って 気になります。 悩むこともあるんで すよね。だいたい、仕事のアラとい うのは、自分がいち ばん良く知っている ものです。たとえば、 作画監督をやってい て、原画から回って きたものに、ちょっ と心配だな、と思う ものがあっても、時 間の関係などで、そ のまま通すこともあ るわけです。そんな ことは、自分自身が いちばんよくわかっ ているものですから ね。
TA. ところが、たまには、逆のことも あるという。
Yasuhiko. まあ、原画の人にも、いろい ろな人がいますから、ちょっとイメ ージが違うということもあります。 それを通してしまって、 フィルムに なった後、どうかなと心配していた ところを、ほめられたりするわけで す。ま、そんなこんなで、自分の仕 事というのは、客観的には、見られ ないんですよね。
TA. 結局、自分の仕事というのは、他 人の評価でわかるのだろうか。
Yasuhiko. 自分の主観を離れてみても、 自分がどのくらい描けるかというの は、わかりませんね。僕が、すごく こだわって描いても、他の人が見れ ば、どういうふうに評価してくれる かは、また自分の考えとは別ですか らね。
TA. それは、安彦氏が、他の人の作品 に接する時も、そうなのだろうか。
Yasuhiko. 自分のは、よくわかりません が、他の人のやったものは、すごく よく見えるんです。印象がいいです ね。とにかく、 みんなうまいな という感じです。
TA. 結局、ファン が名づけた“安 彦アニメ”に関 しては、ご本人 としては、答え きれないといった感じである。確か に、客観と主観では違う。しかし、 安彦氏は、それをしっかりとわきま えているからこその答であるとみた。 やはり、安彦氏も、ジョウ同様にハ ンパじゃない!だが、いまや注目 の「クラッシャージョウ』に関して は、その画面、動き、ストーリーの 流れ、さらにキャラクターたちに対 する自信を感じた。来年春、新 しい”安彦アニメ”の登場。
January '83 (My Anime)
最近は、製作スタッフのおふざけ と言うか悪ノリと言おうか、そんな カットが必ずワンショットは入って いる、と言われている。これは、一 種のサービス精神なのだが、「クラッ シャージョウ」も例にもれず。その ようなフィルムを入手したので、こ こに紹介しよう。
アニメに頼盾を吹き込むことができるか?
現在、アニメファンの関心を集めて いる「クラッシャージョウ」は、「ガンダ ム」「イデオン」とは一味違った冒険を している試行的作品だと言われる。冒 険、試行とは何なのか? 安彦さんに 直撃インタビュー!!
新しいアニメ作品が作られている と聞くと、「どんなキャラクターが登 場するのか?どんなメカが見られ るか? ストーリーはどんなか?」 そういったことばかりに興味がそそ がれがちだが、スタッフがどんな気 持ちで新しいアニメを作り、それが 世に出る意義はなんなのかというよ うなことも、たまには考えてみても いいのじゃないか? 「アニメーションはもう市民権を得 たと、最近はよく言われます。でも 本当にそうでしょうか? 確かに、 お金も手間もかかる長編作品が年に 何本も製作されるというようなこ とは、数年前には考えられません でした。でも世間一般の見るとこ ろでは、アニメ映画はまだ『お子様 ランチ』であり、盆・正月の客寄 せイベントでしかないように思わ れます。加えて、必ずしも物質的、 政治的パワーにめぐまれていない 創り手にとっては、予算・配給 ・企画等の壁が厳存しており、 状況はなかなかどうして、そう おめでたくはないのです。 『クラッシャージョウ』はそう した中で、一つの挑戦的、試行的な 作品として製作されます。原作は一 部に熱狂的なファンはいるものの、 有名というにはもう一つの作品で あり、創りのスケールやキャスティ ング上でもさしたる話題性はありま せん。つまりこの作品にとっては出 来あがった作品そのものがすべて であり、それ以外には全然何もな いわけなのです。そういう類の 作品が世の中にうち出てみて、 果たしてどうであるか。私た ちスタッフはその辺に大きな関心 を持たざるをえません。 僭越を承知で、あえて言えば、「ク ラッシャージョウ』は現在のアニメ 状況の内身を測る一つのモノサシで あると思います。私たちアニメ創り が汎い地歩の上に立って、なおアニ メを創り続けていくことが出来るよ うにとの願いをこめて、この作品を お送りします」 以上は、プレスシートに掲載され 安彦さんのコメントだが、 いかに安彦さんがアニメを 愛し、アニメを作る人たち を愛しているかが、切々と 伝わってくる。”おめで たくはない状況の 中でただ黙々と製 作されているモ ノサシ"の目盛りの読み方を、安彦 さんに聞いてみようじゃないか。
挑戦! マイナーにも長編映画が作れるか?!
安彦さんが言うところの、挑戦とか試行というものを、もっと詳しく具体的に聞いてみよう。
は出来ないという気がし ましてね。TVにはどう かせ しても商業的な枷がある んで、劇場映画という道 が拓けてきたのはたいへ んいいんだけども、実際 にはビッグネームとかビ ッグ予算がないところで は出来得ないというTV とは違った枷があります。 そうでなければ『ゴーシ ュ』みたいな採算性を度 外視した長期戦でしか出 来ない。 その中間という か、我々のレベルでも出 来るというスタイルを作 っておかないと、せっか くの映画市場が利用出来 ないということがあった わけです」 たしかにそうだ。 劇場 にかかるアニメは大金を 注ぎ込んだ作品か、手塚 治虫氏、松本零士氏、 東 映動画製作といったよう な、大きな名前を冠した 作品か、あるいは「ヤマト」「ガンダ ム」のようにTVで放映された後、 作品自体がビッグネームとなって、 劇場用に焼き直されるといったよう なケースしかなかったようだ。安彦 良和といえば、今や押しも押されも しない大きな名前だけれども、監督 としてオリジナル作品を劇場にかけ るのは初めてのこと。不安はなかっ たろうか。 「僕らは、お金をかけないで作って いるんです。それで元金を回収出来 ればいいんじゃないか、というのが 最初からあったんです。製作費は2 億5千万と発表されていますが、 本 当はそんなに多くはないんです。予 定より、多少はオーバーするだろう けど、ある程度の行性のあ 映画を作るのにどのくらいが最低 かというのが、今度の「ジョウ』 の予算だと思う。これ以上少ないと、 もう公民館でやるしかない」
「クラッシャージョウ」製作の真義とその影響
どうやら、最低限の予算で作るこ とに深長な意味があるようだ。〝アニ メを作り続けていくことが出来るよ うにとの願い"とはどう関わってく るのだろう。 「作り手がのびのびと仕事をやって いける領域が、今のままじゃ狭すぎ ると思うので、例えば、今度 の予算で長編が作れて、なん とか興行的に成り立てば、あ ちごちで、『企画が立てられる えるんじゃないか』と考えて いる作り手の人たちが、また 作ってくれるという気がする んです。でも『クラッシャージ ョウ』がコケると、やっぱり 手塚さんとか松本さん、石森 さんなどのカラーの作品しか 出来ないのか、ということに なる。監修でもいいから大先生をた てなきゃだめだとか、有名タレント 声優にしたり売れっ子歌手にテー マソングを歌わせなきゃだめなんだ なんて話になっちゃう。そういう意 味では責任があるなァという気はしているんです」 安彦さんも高千穂さんも、中村さ んも他のスタッフの人たちも、取材 には気軽に応じてくれるし、仕事も 気楽そうにやっているけど、実はず いぶんと、大胆な冒険をしている。 そして、スタッフの願いは3月決戦 で一等賞をとることではなく、興行 的に成り立つために必要な、最低限 の観客を動員することだ。 今、アニメーションは過渡期を迎 えている。「クラッシャージョウ」が、 来年3月、無事に終了すれば、その 後に、ほかのスタッフも、自由にア ニメを作る基盤ができる。そこには、 新しい感覚のアニメが生まれる可能 性が秘められているのだ。
ワイルド&ハード、そして甘い息づかいで録音終了!!
11月4日、NTVのサウンドイン Cスタジオで、「クラッシャージョ ウ」のレコーディングと、記者会見 が行われた。作詞は藤原月彦氏とL EO氏。曲は2曲用意され、ともに 作曲、歌は西松一博氏だ。安彦氏、 高千穂氏との息もぴったりと合い、 ラフな会話の中にも、熱気と真剣さ がうかがわれた。西松氏が、ロック 出身というせいもあってか、今まで のどのアニメ音楽よりもハードで、 下積みの底力のような、ビッグパワ ーが感じられた。 原作者・高千穂氏の話 自分の イメージに一番あった実力のある歌 手を、ぜひ選びたいということで、 声の質を重視しました。たくさんの デモテープの中で西松さんを聞いた 時、「いやあ、いいなあ」という感じ で、これなら大丈夫だ、と決めるこ とができました。レコーディングも 予想にたがわず、みごとな声で大変 に満足しています。 監督・安彦良和氏の話 インアップに数人あがりまして、み んなたいへんなパワーを持っていて、 こんなパワーを持ってる人がどこや ここやに埋もれているという音楽の 世界は、恐ろしい世界だとつくづく 思いました。その中で西松さんにぶ 当たったのは大変幸運だと思って います。 ※作詞・藤原月彦氏の話 私は俳句 をやっていましたので、例えば17文 字の中に宇宙を封じ込めることがで きるはずだというようなことを考え ていました。詞と曲と歌が複合する と、本当にパワフルなものになるん だな、とつくづく感じております。 作曲、歌・西松一博氏の話 音楽 を始める前まで漫画家になりたくて ずい分そういうほうをやってました。 アニメの主題歌をやらせてもらうと いうのは夢でしたので、最初聞いた ときは飛び上がって喜びましたよ。 ついでに映画の声の出演もしたいく らいです。曲のほうは イメージとバッチ リ合ってます。
イメージ・ソング決定
「クラッシャージョウ」のイメー ジソングは、従来の、タイトルを 連呼するようなものとは違い、完 全に音楽として独立したものであ る。かつ、「クラッシャージョウ」 のイメージを伝えるのに十分な内 容でもある。 作詞は、高千穂さん個人のイメ ージを藤原さんが詞に表した形で 藤原さんは「クラッシャージョウ」 の映画や、西松さんのことは何も 知らないで作詞したという。 その詞に西松さんが独創的なメ ロディーをつけ、スケールの大き な歌唱力で歌いあげたとき、「クラ 「ッシャージョウ」の世界は確かに そこに出現したのだ。そしてスタ ッフの誰もが、絶賛した。 このレコードはシングル盤でー 月21日発売の予定。他にもオリジ ナル・サントラ盤2種と交響組曲 のカセットが発売される予定だ。
January '83 (Animedia)
宇宙を所狭しと翔 びまわるジョウたち クラッシャーのメン バー。ここで、いま 一度クラッシャーと はいかなる存在のも のか、見つめてみよう。 いている西暦 に危険がつきまとう とはいえ、一介の民間人が軍隊並の兵器 を持っているとは ....。まず時代 背景を調べよう。 彼らの生き抜 2160年代 の世界は、す べての人間 ガジョウ ちのように武器を携帯しなければな らないような、無法世界なのだろう かー。 西暦2160年代の世界は、ワー 航法の完成により人類は銀河 系の隅々にまで進出し、 約8000からなる太陽 系国家が生まれ、人類の 夜明は隆盛をきわめてい る時代だ。しかしその半 面、広大な銀河系に進出 したがために、軍の目を かいくぐり、宇宙船を攻 撃し物資を略奪し たりする海賊行為 におよぶ者たちも 存在する。 この時 代を一口で言うな 西暦1500 1800年代のアメリカ西部や、帆船に 乗って新大陸を探しに大海原に出航して いったヨーロッパの大航海時代に似てい ると言えよう。それは、現在のように、 無防備でも案ずることなく、世界を 飛びまわれる時代ではないようだ。
武器
大きなものは、 「ミサイルやレー 「ザー砲を装備し ている彼らの愛機ミネルバに始まり、 小型戦闘機や戦車。電磁砲装備の装 甲車輛や、バズーカ砲、レーザー銃 などの小火器まで数十種類にも及ぶ。 それは、クラッシャーが長年にわ たって工夫をこらしてきた、独自の 開発によるものが多く、ずい所にア イデアが盛りこまれている。
天に地に海に生命をかける強者たち
だからといって、ジョ ウたちが強力な武器を所 有して良いということで はないだろう。なぜクラ ッシャーは武器を持つこ とがゆるされているのだ ろうか。 それは、ジョウの父ダンを始め多くの クラッシャーたちの血と汗の結晶による 結果なのだ。 ワープ航法が可能になり、 宇宙に進出していった人類の先兵として 危険の大きい惑星の探査や改造、宇宙航 路の確立など、宇宙の開発に寄与したと して、太陽系国家の構成する銀河連合に 認められたか らにほかならない。 彼らの所有する武器は軍の武器に準じ る高性能なものだ。その科学力は、彼ら の着用している宇宙服、クラッシュジャ ケットをひとつとってもわかる。ジャケ ットは、クラッシャーの制服であり、数 あるクラッシャーのメンバーは、すべて が同デザインのジャケットを身につけて いる。防弾耐熱にすぐれるだけでなく、 上着と、ブーツと一体化されたズボンか ら成っているため、対水圧性も高く潜水 服にもなる。またヘルメットをかぶり衿 を留め、チタニウム繊維の手袋をはめ れ ば簡易宇宙服として本来の役割をはたす。 他の部分を見ても、袖口に小型通信機 がついており、上着の四角いボタンは、 ちぎって投げれば合金をも溶かす原子火 薬アートフラッシュで武器になる。
ミネルバに搭載されている複座式戦闘機。垂直離着陸 の能力を持っている。武装としては小出力のレーザー砲 と小型ミサイル、ガトリング銃を有する。ワープ航法は できないが大気圏内、宇宙空間を飛行できる。両主翼の 先端が可変式であり、後部にエアブレーキ兼推力偏向プ レートをつけており、操縦性能はきわだって高い。船体 にーをつけた1号と同性能の2号の2機がある。
空翔ぶ家は広い!?
定まった家を持たぬクラッシャーにと って、乗る船が家そのものといえよう。 ジョウも、クラッシャーになってからこ の九年間というものミネルバを家として 生きてきた。タロスにいたっては、クラ ッシャーとして生きてきた40数年という ものは、星から星へ駆けまわってきた。 ミネルバの中にジョウの部屋があり、 フロ場があり、みんなの食堂があるのだ。 いわば、大きな移動式家屋。 いやトレー ラーというべきものかもしれない。全長 約100メートルの広い住み家である。 しかし、ミネルバの 内部の大半は、機関部 で占められている。10 数メートルの小型戦闘 機ファイターなどを搭 載してある格納庫を始 めとして、ミサイルな どの武器の収納スペー スで、ジョウたちのプ ライベートゾーンは以 外に狭いかもしれない。 さて、どうだろうか?
2つあるブリッヂ
各種戦闘能力を保有し、 一回に2500光年の距離 をワープできる高性能を誇 るミネルバ。通常四名の乗 員で操艦しているが、ワー プなどをともなわぬ通常飛 行ぐらいなら、一名のみでも操縦できる 船である。 広大な宇宙空間を自由に飛行し、しか も翼を持つ航空機タイプのためスペース シャトルのように、地上から宇宙空間へ 自力で発進でき、宇宙空間から地上への 帰還機能も持ちあわせている高性能宇宙 船だ。船体側面にクラッシャーの船であ ることを示す流星の図案と、後方の2枚 の垂直尾翼にはジョウの船を示すJのマ ークが描かれている。 内部機構で目をひくのは操縦席のある ブリッヂが、通常ブリッヂと戦闘ブリッ ヂに分かれていることだろう。下の写真 はいずれも通常ブリッヂであるが、物語 がクライマックスに近づき、巨大な敵と の戦いのシーンになれば、戦闘ブリッヂ で活躍する4人の姿とメカニックを見る ことができるのではないだろうか。 ともあれ、大きな三面マルチスクリー ンをそなえたミネルバのブリッヂでの、 ジョウやリッキー、タロス、アルフィン のやりとりは観客を楽しませてくれるだ ろうし、両翼のレーザー砲が輝き、多弾 頭型フロートミサイルが飛びかうときは、 スカッとした勇姿を見せてくれるだろう。 そこには、ディスコのシ ーンでみせた酒乱のアル フィンやしょげたタロス ではなく、へたをすれば 死がまちうけている生と 死の境目を楽しんでいる かのような、生き生きと したクラッシャーの4人 が映し出されるだろう。
「クラッシャージョウ」の声の役が決まって、 早2か月。アフレコは一月予定とまだ先のこと であるが、ジョウ役の竹村拓氏は、すでにジョ ウの役作りに意欲を燃やしている。 アニメーションのアフレコにはめずらしく、 週一回、音響監督の千葉氏のもとに通いレッス ンを受けているのだ。このレッスンも、竹村氏 が2年前に野沢那智氏の主宰する劇団薔薇座を 退団してから、 仕事にとおざか っていたことと、 芝居の経験はあ ってもアフレコ に関しては、初 めてに近いとい 竹村拓 うことで、演技 指導とあいなったもの。レッスンについ 竹村氏は、 「この前、みなさんとラッシュで声をあ ててみました。その結果は、もうベテラ ンの方々との間に大きなギャップのある ことを痛感させられましてね。 2年間の ブランクありましたから、ともかくまわ りの人に迷惑をかけずにやらなくてはと それだけ考えて、アドバイスを受けて練 習にとりくんでいま す」と語ってくれた。 2年間も仕事からと おざかっていた竹村氏。 彼がオーディションを うけることになったいき さつについては、 「スタッフの方が 多くの人の声を聞か れたそうですが、イ メージにあう人がなく、 たまたま薔薇座で、2 年以上前の僕のデモテ ープを聞かれて連絡を くださったわけです。僕 は2年間マスコミの仕事 していませんでしたので、僕を捜 すのに苦労されたそうです。 深夜 に電話がかかってきまして、 突然 の話に初めはからかわれているの ではと半信半疑でした。話をうか がって、デモテープが2年前のも のということで、とりあえずオー ディションを受けました。結果と しては、2年前の声とあまり変わ ってはいなかったようで、オーケ ーになりました」と。 ラッキーとも思える出演依頼に とまどいを覚えた竹村氏だが、ジ ョウというキャラクターに、どの ように取り組み、イメージをとら えているのだろうか。 「オーディション合格後、原作者 の高千穂遙さんとお会いして色々 話しましたし、監督の安彦さんにポスタープレゼント も会って、キャラクターのとらえ 方を色々うかがいました。自分の 役に対していかに私がジョウと いうキャラクターを好きになって くれるか、というところから入っ てくれればいい。生活や自分の中 にジョウとの かかわりを見 つけてくれれ ば、それでい いよ"と言 ってくださ ったのが印 象に残っ ています。 僕のジョウに 対する思いは、 原作の通り一 遍の読み方で した。単 純に19歳 のヒーロ ものということでね。し かし、台本やラッシュを見せていただい ていくうちに、大人である面や子供っぽ い面など多くの感情をもっているのにお どろきましたね。僕の思っている以上に 表情がありました。若いうちからリーダ として行動し、時にはハニカミな少年 の面なども画面にはよく出てきて、わか りやすく原作を読んで漠然としていた面 も再認識することがよくあり、作品もパ ート1、2と半分までなので ジョウについては勉強中です」 最初に描いていたイメージ から、新たな面をつかみはじ めているのはレッスンの効果 であろう。千葉氏などのアド バイスの点については、 「まず、熱演しないでくれと いうことでした。僕はどうも肩に力を入 れて熱くなるタイプらしくて。でもジョ ウは冷静に物事を見て判断できる、心の 中で冷えた目で見る のがジョウなので、 そういう風におさえ るよういま練習して います」と語ってく れた。竹村氏は、正 月も返上して練習に はげむ。 去る11月4日東京 麹町のサウンドイン スタジオにて、西松 一博氏がイメージソ ングを吹き込んだ。 スタジオには、原 作者の高千穂遙氏、 監督の安彦良和氏、 作詞を担当した藤原月彦氏も顔を 見せた。 レコーディングをした西松氏は、九州 の博多でロックバンド活動をしていた人 物。アニメの仕事は初めてとのことだが 「いや、今は音楽の方に道をみつけて進 みましたが、昔は漫画家志望の時もあり アニメも好きでした。東京へ出てきてか ら、所属する事務所の社 長にはアニメの仕事した いですねーと言っていた くらいで。今回も自分と しては声の出演もしたい と思っ ているくらい です。曲の方も、フ ィルムを見せていただ きましたが、ピッタリという 感じをつかみました」と力強く語ってく れた。
左の「クラッシャージョウ」のポスターを 20名の方に抽選でプレゼントします。ご希望 の方はハガキに住所、氏名、年齢、学年を書 いて〒145 東京都大田区上池台4の4の5 学研アニメディア「クラッシャージョウ」 ポ スター係へ申し込んで下さい。〆切りは1月 9日。当選者の発表は3月号誌上にて。
January '83 (Monthly OUT)
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